Über Glenn Murcutt, eine australische Architektur

Glenn Murcutt (* 25. Juli 1936 in Australien) ist wohl der berühmteste Architekt Australiens, obwohl er in England geboren wurde. Er hat Generationen arbeitender Architekten beeinflusst und jeden bedeutenden Architekturpreis des Berufs gewonnen, einschließlich des Pritzker 2002. Dennoch bleibt er für viele seiner australischen Landsleute dunkel, auch wenn er von Architekten weltweit verehrt wird. Murcutt soll allein arbeiten, doch er öffnet seine Farm jedes Jahr für Fachleute und Architekturstudenten, gibt Meisterkurse und fördert seine Vision: Architekten denken lokal und handeln global.

Murcutt wurde in London, England, geboren, wuchs aber im Bezirk Morobe in Papua-Neuguinea und in Sydney, Australien, auf, wo er lernte, einfache, primitive Architektur zu schätzen. Von seinem Vater lernte Murcutt die Philosophien von Henry David Thoreau, der glaubte, wir sollten einfach und im Einklang mit den Naturgesetzen leben. Murcutt's Vater, ein autarker Mann mit vielen Talenten, führte ihn auch in die stromlinienförmige Architektur der Moderne ein

Eines von Murcutt's Lieblingszitaten ist ein Satz, den er oft von seinem Vater sagen hörte. Er glaubt, dass die Worte von Thoreau stammen: „Da die meisten von uns ihr Leben damit verbringen, gewöhnliche Aufgaben zu erledigen, ist das Wichtigste ist es, sie außerordentlich gut auszuführen. “ Murcutt zitiert auch gern das Sprichwort der Aborigines: „Berühre die Erde leicht."

Von 1956 bis 1961 studierte Murcutt Architektur an der University of New South Wales. Nach seinem Abschluss reiste Murcutt 1962 weit und war beeindruckt von den Werken von Jørn Utzon. Auf einer späteren Reise im Jahr 1973 erinnert er sich an das einflussreiche Maison de Verre von 1932 in Paris, Frankreich. Er wurde von der kalifornischen Architektur inspiriert Richard Neutra und Craig Ellwood und die klare, unkomplizierte Arbeit des skandinavischen Architekten Alvar Aalto. Murcutt's Designs nahmen jedoch schnell einen unverwechselbaren australischen Geschmack an.

Der mit dem Pritzker-Preis ausgezeichnete Architekt Glenn Murcutt ist kein Hersteller von Wolkenkratzern. Er entwirft keine großartigen, auffälligen Strukturen und verwendet keine auffälligen, luxuriösen Materialien. Stattdessen steckt der prinzipielle Designer seine Kreativität in kleinere Projekte, in denen er alleine arbeiten und wirtschaftliche Gebäude entwerfen kann, die Energie sparen und sich in die Umwelt einfügen. Alle seine Gebäude (meistens Landhäuser) befinden sich in Australien.

Murcutt wählt Materialien aus, die einfach und wirtschaftlich hergestellt werden können: Glas, Stein, Ziegel, Beton und Wellblech. Er achtet genau auf die Bewegung von Sonne, Mond und Jahreszeiten und gestaltet seine Gebäude so, dass sie mit der Bewegung von Licht und Wind harmonieren.

Viele der Gebäude von Murcutt sind nicht klimatisiert. Murchutt's Häuser ähneln offenen Veranden und lassen auf die Einfachheit des Farnsworth House of schließen Mies van der Rohe, haben aber den Pragmatismus einer Schäferhütte.

Murcutt nimmt nur wenige neue Projekte auf, widmet sich jedoch intensiv seiner Arbeit und verbringt oft viele Jahre mit der Arbeit mit seinen Kunden. Manchmal arbeitet er mit seiner Partnerin, der Architektin Wendy Lewin, zusammen. Glenn Murcutt ist ein Meisterlehrer; Oz.e.tecture ist die offizielle Website der Architecture Foundation Australia und der Glenn Murcutt Master Classes. Murcutt ist stolz darauf, der Vater des australischen Architekten Nick Murcutt (1964–2011) zu sein, dessen eigene Firma mit Partnerin Rachel Neeson als floriert Neeson Murcutt Architekten.

Das Marie Short House (1975) ist eines von Murcutt's ersten Häusern, das moderne miesianische Ästhetik mit praktischer Anwendbarkeit des australischen Wollschuppens kombiniert. Mit Oberlichtern, die der Sonne über dem Kopf folgen, und einem verzinkten Wellblechdach nutzt dieses langgestreckte Bauernhaus auf Stelzen die Umwelt, ohne sie zu schädigen.

Das Besucherzentrum des Nationalparks in Kempsey (1982) und der Berowra Waters Inn (1983) sind zwei von Murcutt's frühen Nichtwohnprojekten, aber er arbeitete daran, während er seine Wohnentwürfe verfeinerte.

Das Ball-Eastaway House (1983) wurde als Rückzugsort für die Künstler Sydney Ball und Lynne Eastaway gebaut. Eingebettet in einen trockenen Wald wird die Hauptstruktur des Gebäudes von Stahlsäulen und Stahl-I-Trägern getragen. Murcutt hob das Haus über die Erde und schützte den trockenen Boden und die umliegenden Bäume. Das geschwungene Dach verhindert, dass sich trockene Blätter darauf absetzen. Ein äußeres Feuerlöschsystem bietet Notfallschutz vor Waldbränden. Der Architekt Murcutt platzierte nachdenklich die Fenster und "Meditationsdecks", um ein Gefühl der Abgeschiedenheit zu schaffen und gleichzeitig einen malerischen Blick auf die australische Landschaft zu bieten.

Das Magney House (1984) wird oft als Glenn Murcutt's berühmtestes Haus bezeichnet, da es Murcutt's Funktions- und Designelemente integriert. Das architektonische Meisterwerk, auch als Bingie Farm bekannt, ist jetzt Teil des Airbnb-Programms.

Das Marika-Alderton-Haus (1994) wurde für die Aborigine-Künstlerin Marmburra Wananumba Banduk Marika und ihren englischen Ehemann Mark Alderton gebaut. Das Haus wurde in der Nähe von Sydney vorgefertigt und an seinen Standort im unversöhnlichen Northern Territory von Australien verschifft. Während des Baus arbeitete Murcutt auch am Bowali-Besucherzentrum im Kakadu-Nationalpark (1994), ebenfalls im Northern Territory, und am Simpson-Lee-Haus (1994) in der Nähe von Sydney.

Glenn Murcutt's neuere Häuser aus dem 21. Jahrhundert werden oft gekauft und verkauft, ähnlich wie Investitionen oder Sammlerstücke. Das Walsh House (2005) und das Donaldson House (2016) fallen in diese Kategorie, nicht dass Murcutt's Sorgfalt im Design jemals verringert wird.

Das australische islamische Zentrum (2016) in der Nähe von Melbourne könnte das letzte weltliche Statement eines 80-jährigen Architekten sein. Murcutt wusste wenig über Moscheenarchitektur und studierte, skizzierte und plante jahrelang, bevor das moderne Design genehmigt und gebaut wurde. Das traditionelle Minarett ist verschwunden, die Ausrichtung auf Mekka bleibt jedoch bestehen. Bunte Laternen auf dem Dach baden die Innenräume mit farbigem Sonnenlicht, doch Männer und Frauen haben unterschiedlichen Zugang zu diesen Innenräumen. Wie alle Arbeiten von Glenn Murcutt ist diese australische Moschee nicht die erste, aber es ist die Architektur, die - durch einen durchdachten, iterativen Designprozess - die beste sein kann.

"Ich habe immer eher an den Akt der Entdeckung als an die Kreativität geglaubt", sagte Murcutt in seiner Pritzker-Dankesrede von 2002. "Jede Arbeit, die existiert oder die das Potenzial hat zu existieren, hängt mit der Entdeckung zusammen. Wir schaffen die Arbeit nicht. Ich glaube, wir sind tatsächlich Entdecker. "

Als Murcutt von seinem Pritzker-Preis erfuhr, sagte er zu Reportern: "Im Leben geht es nicht darum, alles zu maximieren, sondern etwas zurückzugeben - wie Licht, Raum, Form, Gelassenheit, Freude. Du musst etwas zurückgeben. "

Warum wurde er 2002 Pritzker-Preisträger? Mit den Worten der Pritzker-Jury:

"In einer Zeit, die von Berühmtheit besessen ist, der Glanz unserer Starchitekten, unterstützt von großen Mitarbeitern und reichlich Unterstützung in der Öffentlichkeitsarbeit, dominiert die Schlagzeilen. Im Gegensatz dazu arbeitet unser Preisträger in einem Ein-Personen-Büro auf der anderen Seite der Welt. Er hat jedoch eine Warteliste mit Kunden. Daher ist er bestrebt, jedem Projekt sein persönliches Bestes zu geben. Er ist ein innovativer Architekturtechniker, der in der Lage ist, seine Sensibilität für die Umwelt und den Ort in klare, absolut ehrliche, nicht auffällige Kunstwerke zu verwandeln. Bravo! "- J. Carter Brown, Vorsitzender der Jury des Pritzker-Preises

"Berühre diese Erde leicht: Glenn Murcutt in seinen eigenen Worten." In einem Interview mit Philp Drew spricht Glenn Murcutt über sein Leben und beschreibt, wie er die Philosophien entwickelt hat, die seine Architektur prägen. Dieses dünne Taschenbuch ist kein aufwendiges Kaffeetischbuch, bietet aber einen hervorragenden Einblick in das Denken hinter den Designs.

"Glenn Murcutt: Eine einzigartige Architekturpraxis." Murcutt's Designphilosophie, die in seinen eigenen Worten präsentiert wird, wird mit Kommentaren der Architekturredakteure Haig Beck und Jackie Cooper kombiniert. Anhand von Konzeptskizzen, Arbeitszeichnungen, Fotografien und fertigen Zeichnungen werden Murcutt's Ideen eingehend untersucht.

"Glenn Murcutt: Thinking Drawing / Working Drawing" von Glenn Murcutt. Der Einzelprozess des Architekten wird vom Einzelarchitekten selbst beschrieben.

"Glenn Murcutt: Master Studios und Vorträge der University of Washington." Murcutt hat regelmäßig Meisterkurse auf seiner Farm in Australien durchgeführt, aber er hat auch eine Beziehung zu Seattle aufgebaut. Dieses "schlanke" Buch der University of Washington Press lieferte bearbeitete Abschriften von Gesprächen, Vorträgen und Studios.

"Die Architektur von Glenn Murcutt." In einem Format, das groß genug ist, um 13 der erfolgreichsten Projekte von Murcutt anzuzeigen, ist dies das Buch von Fotos, Skizzen und Beschreibungen, die jedem Neuling zeigen, was der unerschütterliche Glenn Murcutt alles ist Über.

• "Glenn Murcutt 2002 Pritzker Laureate Acceptance Speech", The Hyatt Foundation, PDF unter http://www.pritzkerprize.com/sites/default/files/file_fields/field_files_inline/2002_Acceptance_Speech_0.pdf
• "Australischer Architekt wird 2002 Preisträger des Pritzker-Architekturpreises", The Hyatt Foundation, https://www.pritzkerprize.com/laureates/2002