Das Doppelleben des Künstlers Berthe Morisot

Impressionismus

14. Januar 1841, Bourges, Cher, Frankreich

Berthe Morisot führte ein Doppelleben. Als Tochter von Edme Tiburce Morisot, einem hochrangigen Regierungsbeamten, und Marie Cornélie Mayniel, ebenfalls Tochter von a Von dem hochrangigen Regierungsbeamten Berthe wurde erwartet, dass er die richtigen „sozialen Verbindungen“ unterhält und pflegt. Verheiratet am Als Eugène Manet (1835-1892) am 22. Dezember 1874 33 Jahre alt war, ging sie ebenfalls ein geeignetes Bündnis mit der Familie Manet ein Mitglieder von Haute Bourgeois (obere Mittelklasse), und sie wurde Édouard Manets Schwägerin. Édouard Manet (1832-1883) hatte Berthe bereits Degas, Monet, Renoir und Pissarro - den Impressionisten - vorgestellt.

Bevor Berthe Morisot Madame Eugène Manet wurde, etablierte sie sich als professionelle Künstlerin. Wann immer sie Zeit hatte, malte sie in ihrer sehr komfortablen Residenz in Passy, ​​einem modischen Vorort außerhalb von Paris (heute Teil des wohlhabenden 16. Arrondissements). Als die Besucher anriefen, versteckte Berthe Morisot ihre Bilder und präsentierte sich erneut als Gastgeberin einer konventionellen Gesellschaft in der geschützten Welt außerhalb der Stadt.

Morisot stammt möglicherweise aus einer künstlerischen Linie im August. Einige Biographen behaupten, ihr Großvater oder Großonkel sei der Rokoko-Künstler Jean-Honoré Fragonard (1731-1806) gewesen. Die Kunsthistorikerin Anne Higonnet behauptet, Fragonard sei möglicherweise eine "indirekte" Verwandte gewesen. Tiburce Morisot stammte aus einem handwerklichen Umfeld.

Während des neunzehnten Jahrhunderts, Haute Bourgeois Frauen arbeiteten nicht, strebten keine Anerkennung außerhalb des Hauses an und verkauften ihre bescheidenen künstlerischen Leistungen nicht. Diese jungen Damen haben möglicherweise einige Kunststunden erhalten, um ihre natürlichen Talente zu fördern, wie in der Ausstellung gezeigt Mit Bildern spielen, aber ihre Eltern ermutigten nicht, eine berufliche Laufbahn einzuschlagen.

Madame Marie Cornélie Morisot zog ihre schönen Töchter mit der gleichen Einstellung auf. In der Absicht, eine grundlegende Wertschätzung für Kunst zu entwickeln, arrangierte sie für Berthe und ihre beiden Schwestern Marie-Elizabeth Yves (bekannt als Yves, geboren 1835) und Marie Edma Caroline (bekannt als Edma, geboren 1839), um bei dem kleinen Künstler Zeichnung zu studieren Geoffrey-Alphonse-Chocarne. Der Unterricht dauerte nicht lange. Von Chocarne gelangweilt, gingen Edma und Berthe zu Joseph Guichard, einem anderen kleinen Künstler, der die Augen für das größte Klassenzimmer von allen öffnete: den Louvre.

Dann begann Berthe, Guichard herauszufordern, und die Morisot-Damen wurden an Guichards Freund Camille Corot (1796-1875) weitergegeben. Corot schrieb an Madame Morisot: "Mit Charakteren wie Ihren Töchtern wird meine Lehre sie zu Malern machen, nicht zu kleinen Amateur-Talenten. Verstehst du wirklich was das bedeutet? In der Welt der Grande Bourgeoisie in dem du dich bewegst, wäre es eine Revolution. Ich würde sogar eine Katastrophe sagen. "

Corot war kein Hellseher; Er war ein Seher. Berthe Morisots Engagement für ihre Kunst führte zu schrecklichen Depressionen und extremem Jubel. Die Aufnahme in den Salon, ergänzt durch Manet oder eingeladen, mit den aufstrebenden Impressionisten auszustellen, gab ihr enorme Befriedigung. Aber sie litt immer unter Unsicherheit und Selbstzweifeln, typisch für eine Frau, die in der Welt eines Mannes antritt.

Berthe und Edma reichten ihre Arbeiten erstmals 1864 im Salon ein. Alle vier Werke wurden angenommen. Berthe reichte ihre Arbeiten weiter ein und stellte im Salon von 1865, 1866, 1868, 1872 und 1873 aus. Im März 1870 bereitete sich Berthe darauf vor, ihr Gemälde abzusenden Porträt der Mutter und Schwester des Künstlers Im Salon kam Édouard Manet vorbei, verkündete seine Zustimmung und fügte dann von oben nach unten "ein paar Akzente" hinzu. "Meine einzige Hoffnung ist, abgelehnt zu werden", schrieb Berthe an Edma. "Ich finde es miserabel." Das Gemälde wurde angenommen.

Morisot lernte Édouard Manet 1868 durch ihren gemeinsamen Freund Henri Fantan-Latour kennen. In den nächsten Jahren malte Manet Berthe mindestens elf Mal, darunter:

• Der Balkon, 1868-69
• Ruhe: Porträt von Berthe Morisot, 1870
• Berthe Morisot mit einem Strauß Veilchen, 1872
• Berthe Morisot in einem Trauerhut, 1874

Am 24. Januar 1874 starb Tiburce Morisot. Im selben Monat begann die Société Anonyme Coopérative Pläne für eine Ausstellung zu schmieden, die unabhängig von der offiziellen Ausstellung der Regierung, dem Salon, sein sollte. Die Mitgliedschaft erforderte 60 Franken für Beiträge und garantierte einen Platz in ihrer Ausstellung plus einen Teil des Gewinns aus dem Verkauf der Kunstwerke. Vielleicht gab der Verlust ihres Vaters Morisot den Mut, sich auf diese abtrünnige Gruppe einzulassen. Sie eröffneten ihre experimentelle Show am 15. April 1874, die als bekannt wurde Erste impressionistische Ausstellung.

Morisot nahm an allen bis auf einen teil acht impressionistische Ausstellungen. Sie verpasste die vierte Ausstellung im Jahr 1879 aufgrund der Geburt ihrer Tochter Julie Manet (1878-1966) im vergangenen November. Julie wurde auch Künstlerin.

Nach der achten impressionistischen Ausstellung im Jahr 1886 konzentrierte sich Morisot auf den Verkauf über die Durand-Ruel-Galerie und im Mai 1892 veranstaltete sie dort ihre erste und einzige Einzelausstellung.

Nur wenige Monate vor der Show verstarb Eugène Manet. Sein Verlust verwüstete Morisot. "Ich will nicht mehr leben", schrieb sie in ein Notizbuch. Die Vorbereitungen gaben ihr den Zweck weiterzumachen und erleichterten sie durch diese schmerzhafte Trauer.

In den nächsten Jahren wurden Berthe und Julie unzertrennlich. Und dann versagte Morisots Gesundheit während einer Lungenentzündung. Sie starb am 2. März 1895.

Der Dichter Stéphane Mallarmé schrieb in seinen Telegrammen: "Ich bin der Überbringer schrecklicher Nachrichten: unsere arme Freundin Frau. Eugène Manet, Berthe Morisot, ist tot. "Diese beiden Namen in einer Ankündigung machen auf die doppelte Natur ihres Lebens und zwei Identitäten aufmerksam, die ihre außergewöhnliche Kunst geprägt haben.

• Porträt der Mutter und Schwester des Künstlers, 1870.
• Die Wiege, 1872.
• Eugène Manet und seine Tochter [Julie] im Garten von Bougival, 1881.
• Am Ball, 1875.
• lesen, 1888.
• Die Amme, 1879.
• SelbstporträtCa. 1885.

2. März 1895, Paris

_Quellen:

_{Higonnet, Anne. Berthe Morisot.
New York: HarperCollins, 1991.}

_{Adler, Kathleen. "The Suburban, The Modern und 'Une dame de Passy'" Oxford Art Journalvol. 12, nein. 1 (1989): 3 - 13}