Fernando Botero: "Der kolumbianischste kolumbianische Künstler"

Der kolumbianische Künstler und Bildhauer Fernando Botero ist bekannt für die übertriebenen Proportionen seiner Motive. Mit großen, runden Bildern als Humor und politischem Kommentar ist sein Stil so einzigartig, dass er als bekannt geworden ist Boterismo, und er bezeichnet sich selbst als "den kolumbianischsten kolumbianischen Künstler".

Fernando Botero Schnelle Fakten

Fernando Botero wurde am 19. April 1932 in Medellin, Kolumbien, geboren. Er war das zweite von drei Kindern, die David Botero, einem reisenden Verkäufer, und seiner Frau Flora, einer Näherin, geboren wurden. David starb, als Fernando erst vier Jahre alt war, aber ein Onkel trat ein und spielte in seiner Kindheit eine prägende Rolle. Als Teenager besuchte Botero mehrere Jahre lang die Matador-Schule, beginnend mit zwölf Jahren. Stierkämpfe würden schließlich zu einem seiner Lieblingsmotive werden.

Nach ein paar Jahren entschloss sich Botero, die Stierkampfarena zu verlassen und schrieb sich an einer von Jesuiten geführten Akademie ein, die ihm ein Stipendium anbot. Das dauerte jedoch nicht lange - Boteros Kunst stellte einen Konflikt mit den strengen katholischen Richtlinien der Jesuiten dar. Er geriet häufig in Schwierigkeiten, weil er Aktbilder gemalt hatte, und wurde schließlich aus der Akademie ausgeschlossen, weil er ein Papier geschrieben hatte, in dem er Pablo Picassos Gemälde verteidigte - Picasso war es ein Atheist, der etwas von Bildern besessen war Darstellung des Christentums auf eine Weise, die als blasphemisch angesehen wurde.

Botero verließ Medellin und zog nach Bogotá, der Hauptstadt Kolumbiens, wo er seine Ausbildung an einer anderen Kunstschule beendete. Seine Arbeiten wurden bald in lokalen Galerien ausgestellt, und 1952 gewann er einen Kunstwettbewerb und verdiente genug Geld, um ihn nach Europa zu bringen. Botero ließ sich eine Zeit lang in Madrid nieder und verdiente seinen Lebensunterhalt damit, Kopien der Werke spanischer Meister wie Goya und Velásquez zu malen. Schließlich machte er sich auf den Weg nach Florenz, um Freskotechniken zu studieren.

Er sagte Amerika Schriftstellerin Ana Maria Escallon,

"Niemand hat mir jemals gesagt: 'Kunst ist das.' Das war in gewisser Weise ein Glücksfall, denn ich hätte die Hälfte meines Geldes ausgeben müssen Das Leben vergisst alles, was mir gesagt wurde, was bei den meisten Schülern in guten Schulen passiert Kunst. "

Boteros einzigartiger Stil, Stierkämpfer, Musiker, High-Society-Frauen und Zirkus zu malen und zu formen Darsteller und liegende Paare zeichnen sich durch abgerundete, übertriebene Formen und mehr aus unverhältnismäßiges Volumen. Er bezeichnet sie als "fette Figuren" und erklärt, dass er Menschen in großen Größen malt, weil er einfach mag, wie sie aussehen, und es genießt, mit der Skala herumzuspielen.

Seine ikonischen Motive erscheinen in Ausstellungen rund um den Globus, sowohl als Gemälde als auch als Skulpturen. Seine Skulpturen sind normalerweise in Bronze gegossen und er sagt: „Skulpturen ermöglichen es mir, echtes Volumen zu schaffen… Man kann die Formen berühren, man kann ihnen Geschmeidigkeit geben, die Sinnlichkeit, die man will. “

Viele von Boteros Skulpturen erscheinen auf Straßenplätzen in seiner Heimat Kolumbien; Im Rahmen einer Spende an die Stadt sind 25 ausgestellt. Das Plaza Botero, Die Heimat der großen Figuren befindet sich außerhalb des Medellin-Museums für zeitgenössische Kunst, während das Museum selbst fast 120 gespendete Botero-Stücke beherbergt. Damit ist es die zweitgrößte Sammlung von Botero-Kunst der Welt - die größte befindet sich in Bogotá im treffend benannten Botero-Museum. Zusätzlich zu diesen beiden Installationen in Kolumbien erscheint Boteros Kunst in Ausstellungen auf der ganzen Welt. Er betrachtet Kolumbien jedoch als seine wahre Heimat und hat sich selbst als "der kolumbianischste kolumbianische Künstler" bezeichnet.

Wenn es um Gemälde geht, ist Botero unglaublich produktiv. Im Laufe seiner mehr als sechzigjährigen Karriere hat er Hunderte von Stücken gemalt, die sich auf eine Vielzahl künstlerischer Einflüsse stützen, von Renaissance-Meistern bis hin zu abstraktem Expressionismus. Viele seiner Werke enthalten Satire und gesellschaftspolitische Kommentare.

Boteros Arbeit hat ihn gelegentlich in Schwierigkeiten gebracht. Pablo Escobar, ebenfalls aus Medellin, war in den 1980er Jahren ein Drogenkartellherr, bevor er 1993 bei einer Schießerei getötet wurde. Botero malte berühmt eine Reihe von Bildern namens La Muerte de Pablo Escobar- der Tod von Pablo Escobar - was bei denen, die Escobar als Volkshelden sahen, nicht gut ankam. Botero musste zu seiner eigenen Sicherheit eine Weile aus Kolumbien fliehen.

2005 begann er mit der Produktion einer Reihe von fast neunzig Gemälden, die die Folter von Gefangenen im Internierungslager Abu Ghraib westlich von Bagdad darstellen. Botero sagt, er habe Hasspost für die Serie bekommen und sei beschuldigt worden, "antiamerikanisch" zu sein. Er sagte Kenneth Baker von der SF Gate:

"Antiamerikanisch ist es nicht... Anti-Brutalität, Anti-Unmenschlichkeit, ja. Ich verfolge die Politik sehr genau. Ich lese jeden Tag mehrere Zeitungen. Und ich habe eine große Bewunderung für dieses Land. Ich bin sicher, die große Mehrheit der Leute hier ist damit nicht einverstanden. Und die amerikanische Presse hat der Welt gesagt, dass dies geschieht. Sie haben Pressefreiheit, die so etwas ermöglicht. "

Jetzt, in seinen Achtzigern, malt Botero weiter und teilt seine Zeit zwischen Paris und Italien in den Häusern, die er mit seiner Frau, der griechischen Künstlerin Sophia Vari, teilt.

• Baker, Kenneth. "Abu Ghraibs schreckliche Bilder haben den Künstler Fernando Botero in die Tat umgesetzt." SFGate, San Francisco Chronicle, 19. Januar 2012, www.sfgate.com/entertainment/article/Abu-Ghraib-s-horrific-images-drove-artist-2620953.php.
• "Boteros Skulpturen auf der ganzen Welt." Kunstwochenenden, 14. Juli 2015, blog.artweekenders.com/2014/04/14/boteros-sculptures-around-world/.
• Matladorre, Josephina. "Fernando Botero: 1932-: Künstler - Ausgebildet als Stierkämpfer." Review, York, Scholastic und Press - JRank Artikel, biography.jrank.org/pages/3285/Botero-Fernando-1932-Artist-Trained-Bullfighter.html.