1874 gründete die Anonyme Gesellschaft der Maler, Bildhauer, Graveure usw. stellten ihre Werke zum ersten Mal zusammen aus. Die Ausstellung fand im ehemaligen Atelier des Fotografen Nadar (Gaspard-Félix Tournachon, 1820–1910) am 35 Boulevard des Capucines in Paris statt. Genannt die Impressionisten Von den Kritikern in diesem Jahr nahm die Gruppe den Namen erst 1877 an.
Die erste impressionistische Ausstellung fand zwischen April und Mai 1874 statt. Die Show wurde von Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissarro und geleitet Berthe Morisot. Insgesamt wurden 165 Werke von 30 Künstlern aufgenommen.
Zu den ausgestellten Kunstwerken gehörten Cezannes "A Modern Olympia" (1870), Renoirs "The Dancer" (1874, National Gallery of Art) und Monets "Impression, Sunrise" (1873, Musée Marmottan, Paris).
Der Grund, warum die Impressionisten solo gingen, war, dass die Jury im Salon ihren neuen Arbeitsstil nicht akzeptierte. Dies war auch 1876 ein Thema, daher verwandelten die Künstler eine einmalige Show, um Geld zu verdienen, in ein wiederkehrendes Ereignis.
Die zweite Ausstellung zog in drei Räume der Durand-Ruel-Galerie in der Rue le Peletier am Boulevard Haussmann. Es waren weniger Künstler beteiligt und nur 20 nahmen teil, aber die Arbeit wurde deutlich auf 252 Stücke erweitert.
Vor der dritten Ausstellung wurde die Gruppe von Kritikern als "Independents" oder "Intransigents" bezeichnet. In der ersten Ausstellung führte Monets Werk einen Kritiker dazu, den Begriff "Impressionisten" zu verwenden. Bis 1877 akzeptierte die Gruppe diesen Titel für sich.
Diese Ausstellung fand in derselben Galerie wie die zweite statt. Es wurde von Gustave Caillebotte geleitet, einem relativen Newcomer, der etwas Kapital hatte, um die Show zu unterstützen. Anscheinend hatte er auch das Temperament, Streitigkeiten zwischen den beteiligten starken Persönlichkeiten zu unterdrücken.
In dieser Ausstellung wurden insgesamt 241 Werke von 18 Malern ausgestellt. Monet enthielt seine Gemälde "St. Lazare Train Station", Degas stellte "Frauen vor einem Café" aus. (1877, Musée d'Orsay, Paris) und Renoir debütierten "Le bal du moulin de la Galette" (1876, Musée d'Orsay, Paris)
Der Ausstellung von 1879 fehlten einige bemerkenswerte Namen wie Cezanne, Renoir, Morisot, Guillaumin und Sisley, aber sie brachte über 15.000 Menschen (die erste hatte nur 4.000). Es brachte jedoch neue Talente, darunter Marie Braquemond, Paul Gauguin und der Italiener Frederico Zandomeneghi.
Die vierte Ausstellung umfasste 16 Künstler, obwohl nur 14 im Katalog aufgeführt waren, da Gauguin und Ludovic Piette in letzter Minute hinzugefügt wurden. Das Werk umfasste insgesamt 246 Stücke, darunter ein älteres Stück von Monet "Garden at St. Adresse" (1867). Es zeigte auch seine berühmte "Rue Montorgueil, 30. Juni 1878" (1878, Musée d'Orsay Paris) mit ihrer Fülle französischer Flaggen rund um den überfüllten Boulevard.
Sehr zum Entsetzen von Degas ließ das Plakat für die fünfte impressionistische Ausstellung die Namen der Künstlerinnen aus: Marie Braquemond, Mary Cassatt und Berthe Morisot. Nur die 16 Männer wurden aufgelistet und es passte nicht gut zu dem Maler, der sich beschwerte, dass es "idiotisch" sei.
Dies war das erste Jahr, in dem Monet nicht teilnahm. Er hatte stattdessen sein Glück im Salon versucht, aber der Impressionismus hatte immer noch nicht genug Bekanntheit erlangt, so dass nur sein "Lavacourt" (1880) akzeptiert wurde.
In dieser Ausstellung waren 232 Werke von 19 Künstlern zu sehen. Bemerkenswert unter ihnen waren Cassatts "Five O'Clock Tea" (1880, Museum of Fine Art, Boston) und Gauguins Debütskulptur, eine Marmorbüste seiner Frau Mette (1877, Courtauld Institute, London). Zusätzlich stellte Morisot "Summer" (1878, Musée Fabre) und "Woman at her Toilette" (1875, Art Institute of Chicago) aus.
Die Ausstellung von 1881 war eindeutig Degas 'Show, da viele der anderen großen Namen im Laufe der Jahre zurückgetreten waren. Die Show repräsentierte seinen Geschmack sowohl in den eingeladenen Künstlern als auch in der Vision. Er war offen für neue Interpretationen und eine breitere Definition des Impressionismus.
Die Ausstellung kehrte in Nadars ehemaliges Atelier zurück und nahm fünf kleinere Räume anstelle des großen Atelierraums ein. Nur 13 Künstler zeigten 170 Werke, ein Zeichen dafür, dass die Gruppe nur noch wenige Jahre Zeit hatte.
Das bemerkenswerteste Stück war Degas 'Debüt von "Little Fourteen-Year Dancer" (ca. 1881, National Gallery of Art), eine unkonventionelle Herangehensweise an die Skulptur.
In der siebten impressionistischen Ausstellung kehrten Monet, Sisley und Caillebotte zurück. Degas, Cassatt, Raffaëlli, Forain und Zandomeneghi fielen ebenfalls aus.
Es war ein weiteres Zeichen des Übergangs in der Kunstbewegung, als Künstler begannen, sich anderen Techniken zuzuwenden. Pissarro debütierte mit Landsleuten wie "Study of a Washerwoman" (1880, Metropolitan Museum of Art), die im Gegensatz zu seinen älteren Studien über Beleuchtung auf dem Land standen.
Renoir debütierte "The Luncheon of the Boating Party" (1880-81, The Phillips Collection, Washington, DC), zu dem auch seine zukünftige Frau sowie Caillebotte gehörten. Monet brachte "Sonnenuntergang an der Seine, Wintereffekt" (1880, Petit Palais, Paris) mit einem spürbaren Unterschied zu seiner ersten Einreichung "Impression, Sunrise".
Die Ausstellung umfasste 203 Werke von nur neun Künstlern, die am Impressionismus festhielten. Es fand in einer Galerie statt, die an die Niederlage Frankreichs während des Deutsch-Französischen Krieges (1870–71) erinnert. Der Nationalismus und das avantgardistische Nebeneinander blieben von Kritikern nicht unbemerkt.
Die achte und letzte Ausstellung der Impressionisten fand statt, als die Zahl der kommerziellen Galerien zunahm und den Kunstmarkt zu dominieren begann. Es brachte viele der Künstler wieder zusammen, die in den vergangenen Jahren gekommen und gegangen waren.
Degas, Cassatt, Zandomeneghi, Forain, Gauguin, Monet, Renoir und Pissarro stellten alle aus. Pissarros Sohn Lucien war dabei, und Marie Braquemond zeigte ein Porträt ihres Mannes, der dieses Jahr nicht ausstellte. Es war ein letztes Hurra für die Gruppe.
Der Neoimpressionismus gab dank Georges Seurat und Paul Signac ebenfalls ein Debüt. Seurats "Sonntagnachmittag auf der Insel der Grande Jatte" (1884-86, The Art Institute of Chicago) markierte den Beginn der postimpressionistischen Ära.
Das größte Aufsehen erregte möglicherweise, als die Ausstellung mit dem diesjährigen Salon zusammenfiel. Die Rue Laffitte, in der sie stattfand, würde in Zukunft zu einer Reihe von Galerien werden. Man kann nicht anders, als zu glauben, dass diese Show mit 246 Stücken von 17 äußerst talentierten Künstlern dies beeinflusst haben könnte.
Moffett, C, et al. "Die neue Malerei: Impressionismus 1874-1886."
San Francisco, Kalifornien: Die Kunstmuseen von San Francisco; 1986.