Was ist ein MFA-Abschluss?

Ein MFA-Abschluss ist ein Abschluss in einem kreativen Bereich wie Schreiben, Schauspiel, Film, Malerei oder Grafikdesign. Kurz für Master of Fine Arts, ein MFA-Programm umfasst in der Regel auch strenge Studienleistungen in einem künstlerischen Bereich als bedeutendes Schlusssteinprojekt, in dem die Studierenden ihre Leistungen in ihrem gewählten Bereich demonstrieren Studie.

Ein Student benötigt in der Regel einen Bachelor-Abschluss, bevor er ein MFA-Programm aufnehmen kann, und Programme dauern in der Regel zwei bis drei Jahre, obwohl es sowohl längere als auch kürzere Optionen gibt. Für MFA-Programme gibt es zahlreiche Bereitstellungsmodi, darunter On-Campus-, Low-Residency- und Online-Optionen.

Was ist ein MFA-Abschluss?

Ein MFA oder Master of Fine Arts ist ein abgeschlossenes Studium mit Schwerpunkt auf künstlerischer Praxis. Während die Studenten in einem MFA-Programm wahrscheinlich etwas Geschichte und Theorie lernen werden, liegt der Schwerpunkt auf der Praxis und Entwicklung des eigenen Handwerks. Aus diesem Grund bieten nur bestimmte Studienrichtungen MFA-Abschlüsse an, darunter Schreiben, Malerei, Tanz, Schauspiel und Musik. Für eher technische, berufliche oder akademische Bereiche gibt es keine MFA-Option. Sie können beispielsweise keinen MFA in Geschichte, Biologie oder Finanzen erwerben.

Studierende können direkt aus einem Bachelor-Studiengang in ein MFA-Programm einsteigen oder nach Jahren des Studiums beginnen. Bewerbungen für die Zulassung zu MFA-Programmen erfordern oft Empfehlungsschreiben, ein College-Transcript und einen Aufsatz, aber die wichtigste Komponente ist ein Portfolio oder ein Vorsprechen. Zulassungsentscheidungen werden in der Regel von Experten in Ihrem künstlerischen Interessengebiet getroffen, und die Zulassungsmitarbeiter wird Ihr Portfolio oder Ihre Audition verwenden, um Ihr Potenzial zu beurteilen, einen sinnvollen Beitrag zu diesem Feld zu leisten.

MFA-Abschlüsse können zwischen einem und vier Jahren dauern, wobei zwei bis drei Jahre am häufigsten sind. Ein beschleunigtes einjähriges Programm erfordert wahrscheinlich das ganze Jahr über Arbeit und bietet einige Anrechnungen für frühere Studienleistungen oder Erfahrungen. Ein langes vierjähriges Programm umfasst wahrscheinlich berufliche Praktikumserfahrungen wie die Arbeit in einem Filmstudio oder Modedesignstudio.

Historisch betrachtet wurde ein MFA als Abschlussgrad. Mit anderen Worten, der MFA repräsentierte den höchsten Bildungsabschluss in einem künstlerischen Bereich. Aus diesem Grund war ein MFA in der Regel die erforderliche Qualifikation für die Lehre in Bildender Kunst an vierjährigen Hochschulen und Universitäten. Mit der Verbreitung von Graduiertenprogrammen in den letzten Jahrzehnten haben sich jedoch viele Bereiche wie die Schauspielerei und kreatives Schreiben haben PhD-Optionen, und einige MFA-Studenten werden auf Doktoratsebene fortfahren Studie. Für viele Fakultätspositionen ziehen Arbeitgeber heute MFA-Bewerber in Betracht, bevorzugen jedoch Bewerber mit einem Doktortitel.

Beachten Sie, dass ein MA (Master of Arts) oder FRAU (Master of Science) ist kein MFA-Abschluss. Ein MA oder MS kann oft in ein oder zwei Jahren abgeschlossen werden, und sein Fokus wird auf dem akademischen Studium eines Fachgebiets liegen, das weit mehr als die künstlerische Praxis ist. MA- und MS-Studenten absolvieren in der Regel ein Jahr über den Bachelor-Abschluss hinaus und absolvieren wahrscheinlich auch ein unabhängiges Forschungsprojekt. MA- und MS-Abschlüsse gibt es in fast allen akademischen Bereichen und sie haben einen Wert für Menschen, die auf der Suche sind erweitern ihr Wissen, erhöhen ihr Gehaltspotenzial, erwerben Spezialwissen oder nehmen eine Lehrtätigkeit wahr Referenzen. Bei MFA-Programmen hingegen geht es viel weniger um berufliche Weiterentwicklung als vielmehr darum, ein versierter Künstler zu werden.

Ebenso hat ein PhD-Programm einen stärkeren akademischen und wissenschaftlichen Fokus als ein MFA-Programm. Doktoranden nehmen oft zwei oder drei Jahre Kursarbeit und widmen sich dann noch ein paar Jahre der eine Dissertation recherchieren und schreiben – eine buchlange Studie, die neues Wissen in die eigene Feld.

MFA-Konzentrationen und Anforderungen

MFA-Abschlüsse werden in einer Vielzahl von kreativen und künstlerischen Disziplinen angeboten, und die genauen Anforderungen für einen MFA werden von Schule zu Schule und von Disziplin zu Disziplin erheblich variieren. Im Großen und Ganzen brauchen Studenten in der Regel zwei bis drei Jahre, um einen MFA abzuschließen, und während dieser Zeit haben sie wird etwa 60 Credits an Studienleistungen benötigen (im Vergleich zu etwa 120 Stunden an Studienleistungen, um einen Bachelor-Abschluss zu erwerben) Grad).

Die MFA-Kurse umfassen eine Reihe von Kursen, so dass die Studierenden nicht nur Fähigkeiten in ihrem Handwerk, sondern auch in Pädagogik und Kritik erwerben. Fast alle Studiengänge schließen mit einer Abschlussarbeit oder einem Abschlussprojekt ab. Zum Beispiel muss ein Student in einem MFA in Schreibprogramm ein Portfolio mit Poesie oder Fiktion vervollständigen, und ein Filmstudent muss einen Originalfilm erstellen. Studenten präsentieren diese Projekte oft in einem öffentlichen Forum, wo sie von Experten auf diesem Gebiet kritisiert werden.

MFA-Studiengänge in Berufsdisziplinen wie Mode und Film können auch eine Praktikums- oder Praktikumspflicht haben, damit Sie sammeln praktische Erfahrungen und beginnen, die beruflichen Verbindungen zu knüpfen, die für ihre zukünftige Karriere wertvoll sein werden,

Die Zahl der MFA-Programme in den Vereinigten Staaten wächst ständig, sowohl aufgrund der Nachfrage als auch weil die Technologie die Programme für mehr Menschen zugänglich gemacht hat. MFA-Möglichkeiten gibt es in Dutzenden von Studienbereichen, die in mehrere große Kategorien eingeteilt werden können:

• Kreatives Schreiben: Dies ist einer der größten Bereiche für MFAs, und in den Vereinigten Staaten gibt es über 200 Programme. Die Schüler konzentrieren sich auf Belletristik, Poesie, Drama oder kreative Sachbücher. Einige Programme bieten auch Screenwriting an. Die Finanzierung hängt oft von einer Lehrassistenz ab, und schreibende MFA-Studenten werden wahrscheinlich Kompositionsklassen im ersten Jahr unterrichten.
• Kunst und Design: Bildende Kunst ist ein weiterer großer MFA-Bereich mit weit über 200 Programmen in den USA. Es ist auch ein breiter Bereich mit Programmen mit Schwerpunkt auf Spezialitäten wie Malerei, Zeichnung, Illustration, Bildhauerei, Metallbearbeitung, Keramik und Fotografie.
• Darstellende Künste: Studierende mit Interesse an Musik, Theater und Tanz finden eine Reihe von MFA-Studiengängen, die sich sowohl auf die technische als auch auf die künstlerische Seite der darstellenden Künste konzentrieren. Schauspiel, Bühnenbild, Dirigieren und Musikalität sind Schwerpunkte der MFA-Programme.
• Grafik- und Digitaldesign: Es entstehen immer mehr MFA-Programme, die Kunst und Technologie zusammenbringen, da die Nachfrage der Arbeitgeber in diesem Bereich weiter wächst.
• Mode und Textilien: Von der Gestaltung der Laufstegmode bis hin zu den Textilien, die zur Herstellung dieser Mode verwendet werden, decken MFA-Programme alle Aspekte der Modebranche ab.
• Film-Produktion: Wenn Sie im Film- oder Fernsehbereich arbeiten möchten, finden Sie MFA-Programme, die Ihnen die notwendige Ausbildung geben. Zu den Spezialgebieten gehören Regie, Produktion, Schauspiel und Drehbuch.

Arten von MFAs

Egal, ob Sie einen traditionellen Studiengang auf einem College-Campus suchen oder einen, den Sie mit Beruf und Familie vereinbaren können, Sie finden eine Reihe von MFA-Programmoptionen.

High-Residency-Programme: Ein High-Residency- oder Full-Residency-Programm ist eines, bei dem Studenten auf dem Campus arbeiten und studieren, ähnlich wie es Studenten an Wohnhochschulen tun. MFA-Studenten leben normalerweise nicht in Wohnheimen, es sei denn, sie bekommen Jobs als Wohnheimdirektoren. Stattdessen leben sie wahrscheinlich in ausgewiesenen Wohnheimen für Hochschulabsolventen oder außerhalb des Campus. Im Gegensatz zu Bachelor-Klassen treffen sich MFA-Klassen oft nur einmal pro Woche für mehrere Stunden und der Rest der Woche wird mit selbstständiger Arbeit im Studio oder Labor verbracht. Das Leben auf oder in der Nähe des Campus und der persönliche Besuch in Vollzeit hat Vorteile, die Studenten oft bekommen können Stipendien oder Studiengebührenbefreiung für die Tätigkeit als wissenschaftliche Hilfskraft, Lehrassistentin oder Absolventin Ausbilder. Die prestigeträchtigsten und selektivsten MFA-Programme sind fast alle High-Residency-Programme.

Low-Residency-Programme: Für Studenten, die hoffen, einen MFA zu erwerben, aber nicht den Luxus haben, ihren Standort zu verlegen und Jahre ausschließlich dem Abschluss zu widmen, könnte ein Programm mit geringer Aufenthaltsdauer eine gute Wahl sein. Ein Großteil des Programms wird online angeboten – synchron, asynchron oder beides – und dann werden die Studenten ein- bis mehrmals im Jahr kurze, aber intensive Besuche auf dem Campus haben. Während dieser Aufenthalte auf dem Campus nehmen die Studenten an Workshops, Kritiken und Handwerksseminaren teil. Sie treffen sich auch mit ihren Professoren und professionellen Beratern, um ihre Arbeit und Ziele zu besprechen. Obwohl die meiste Arbeit von zu Hause aus erledigt wird, sind die besseren Programme mit niedrigem Wohnsitz darauf ausgelegt, Gleichaltrige zu bilden und das Gemeinschaftsgefühl zu fördern.

Online-Programme: Für einige Studierende mit begrenzten finanziellen Mitteln oder unversöhnlichen beruflichen und familiären Verpflichtungen ist selbst der kurze Aufenthalt auf dem Campus eines Low-Residence-Programms eine Herausforderung. Es gibt jedoch immer mehr MFA-Programme, die zu 100% online sind. Die Bequemlichkeit solcher Programme ist attraktiv, aber die Studenten verlieren die Vorteile der Ressourcen des Campus. Dies mag für einen Bereich wie Kreatives Schreiben kein großer Nachteil sein, aber Studenten in Bereichen wie Film und die Studierenden der bildenden Künste haben keinen Zugang zu den Ateliers und Laborräumen, die oft von zentraler Bedeutung sind Feld.

Neben den oben genannten Optionen werden Sie feststellen, dass viele Schulen anbieten gemeinsame Studiengänge in dem Sie Ihren MFA und PhD erwerben können. Dies kann Ihnen ein oder zwei Studienjahre von dem ersparen, was erforderlich wäre, um den MFA und die Promotion separat zu erwerben, und der Joint Degree-Studiengang verbindet die künstlerische Ausrichtung eines MFA-Studiengangs mit dem wissenschaftlichen Forschungsschwerpunkt eines a PhD. Diese Art des Joint Degree kann ideal sein, wenn Sie an einer Hochschule arbeiten möchten, da Doktoranden im Wettbewerb um Professuren oft im Vorteil sind.

Vor- und Nachteile eines MFA

Bevor Sie sich für ein MFA-Programm bewerben, sollten Sie die Vor- und Nachteile abwägen. Sie werden feststellen, dass diese je nach Art des MFA-Programms variieren.

Vorteile:

• In erster Linie können Sie sich zwei oder drei Jahre lang fast ausschließlich auf Ihr Handwerk konzentrieren. Ein MFA-Programm ist eine großartige Gelegenheit, Ihre Fähigkeiten zu entwickeln, Ideen mit gleichgesinnten Künstlern auszutauschen und professionelle Kritik an Ihrer Arbeit zu erhalten.
• Sie arbeiten mit hochqualifizierten Fakultätsmitgliedern in Ihrem Interessengebiet zusammen.
• MFA-Programme mit hohem Wohnsitz können kostengünstig oder kostenlos sein. Einige haben Stipendien gestiftet, andere bieten Studiengebührenbefreiungen und Stipendien für die Tätigkeit als Lehrassistent oder Diplomlehrer an.
• High-Residency-Programme bieten Ihnen oft die Möglichkeit, Ihre Arbeit durch Ausstellungen, Lesungen, Konzerte und Filmvorführungen professionell zu zeigen.
• Low-Residence- und Online-Programme bieten viel Flexibilität, sodass es möglich ist, Ihren MFA mit einem Vollzeitjob oder Familienpflichten zu vereinbaren.
• Während Sie Ihren MFA erwerben, knüpfen Sie berufliche Verbindungen, die während Ihrer gesamten Karriere von Wert sein werden.

Nachteile:

• Ein MFA-Abschluss zahlt sich nicht immer aus, und die durchschnittlichen Gehälter von Arbeitnehmern mit MFA-Abschlüssen sind oft niedriger als bei anderen Abschlüssen.
• Programme können teuer sein, insbesondere Programme mit niedrigem Wohnsitz und Online-Programme, die keine Möglichkeit haben, als Ausbilder oder Lehrassistent zu fungieren.
• MFA-Programme erfordern viel Selbstdisziplin. Der Unterricht kann sich nur einmal pro Woche treffen, aber von den Schülern wird erwartet, dass sie die ganze Woche an ihrem Handwerk arbeiten. Online- und Low-Residence-Programme sind noch weniger strukturiert und haben möglicherweise keine formellen Besprechungszeiten.
• Wenn Ihr Ziel darin besteht, auf College-Niveau zu unterrichten, verlieren MFAs allmählich ihren Status als Endabschluss, und Sie werden möglicherweise feststellen, dass Sie einen Doktortitel benötigen.
• Für viele künstlerische Karrieren – ob als professioneller Musiker, Schauspieler, Tänzer, Schriftsteller oder Studiokünstler – ist kein MFA erforderlich. Ihre Fähigkeiten, nicht der Abschluss, sind ausschlaggebend (der Abschluss kann Ihre Fähigkeiten natürlich verbessern).
• Programme können eine dicke Haut erfordern. Ihre Kunst wird kritisiert und bearbeitet, und das Feedback wird nicht immer freundlich sein.
• Einige High-Residency-Programme sind äußerst selektiv und werden jedes Jahr nur von einer Handvoll Studenten zugelassen.