Grafikdesign und Desktop Publishing haben viele Gemeinsamkeiten, und die Leute verwenden die Begriffe austauschbar. Es ist hilfreich zu wissen und zu verstehen, wie sie sich unterscheiden und wie manche Leute die Begriffe verwenden und verwechseln. Wir haben uns beide Themen angeschaut und die feinen, aber wichtigen Unterschiede herausgefunden.
Gesamtergebnisse
Ein Prozess, der digitale Dateien für den kommerziellen Druck erstellt.
Verwendet Software, um Text und Grafiken zu kombinieren.
Fokussiert auf Produktion.
Konzepte, Ideen und Arrangements, die Botschaften visuell kommunizieren.
Kombiniert Text und Grafik in der Gestaltung der visuellen Kommunikation.
Fokussiert auf konzeptionelle Aspekte.
Im Laufe der Jahre sind die Fähigkeiten der beiden Gruppen enger zusammengewachsen. Der einzige Unterschied besteht darin, dass der Grafikdesigner die kreative Hälfte der Gleichung ist.
Jeder Schritt des Design- und Druckprozesses wird durch Computer und die Fähigkeiten der Bediener beeinflusst. Nicht jeder, der Desktop-Publishing betreibt, macht auch Grafikdesign. Die meisten Grafikdesigner beschäftigen sich jedoch mit Desktop Publishing – der Produktionsseite des Designs.
Software: Ein gemeinsamer Nenner
Wird verwendet, um Druckprojekte zu erstellen.
Kann Vorlagen verwenden.
Nicht-Designer können verwenden.
Wird verwendet, um Designs vor der Veröffentlichung zu beurteilen und zu ändern.
Erfahrung oder Ausbildung erforderlich.
Erfordert größeren Aufwand.
Grafikdesigner verwenden Desktop-Publishing-Software und -Techniken, um die gewünschten Druckmaterialien zu erstellen. Die Computer- und Desktop-Publishing-Software unterstützt den kreativen Prozess, indem sie es dem Designer ermöglicht, verschiedene auszuprobieren Seitenlayouts, Schriftarten, Farben und andere Elemente.
Nicht-Designer verwenden Desktop-Publishing-Software und Techniken zum Erstellen von Druckprojekten für den geschäftlichen oder persönlichen Gebrauch. Die Menge an kreativem Design, die in diese Projekte einfließt, variiert stark. Die Computer- und Desktop-Publishing-Software sowie professionell gestaltete Vorlagen ermöglichen es den Verbrauchern, die gleichen Arten von Projekte als Grafikdesigner. Das Gesamtprodukt ist jedoch möglicherweise nicht so durchdacht, sorgfältig verarbeitet oder poliert wie die Arbeit eines professionellen Designers.
Sowohl Designer als auch Verlage können für ihre Arbeit dieselbe Software verwenden. Es sind sowohl kostenlose als auch kommerzielle Versionen dieser Programme verfügbar. Einige Beispiele sind Adobe Photoshop und InDesign, Microsoft Word, Apple Pages und GIMP. Profis verwenden die leistungsstärkeren (und teureren) Versionen der Software. Die meisten der gleichen Werkzeuge stehen Amateuren und Bastlern jedoch zu geringeren (oder gar keinen) Kosten zur Verfügung.
Verwendet: Verschiedene Phasen eines ähnlichen Prozesses
Erstellt das gesamte Produkt.
Geeignet für einen einzelnen Benutzer.
Kann dort weitermachen, wo ein Designer aufhört.
Konzentriert sich auf einzelne Elemente eines größeren Projekts
Mehrere Designer können zusammenarbeiten.
Erzeugt polierte Ergebnisse.
Desktop-Publisher und Grafikdesigner arbeiten möglicherweise gleichzeitig an denselben Projekten, haben jedoch unterschiedliche Ziele.
Ein Grafikdesigner kann sich auf ein einzelnes Bild, eine Tabelle oder das Layout eines Projekts konzentrieren. An einem einzelnen E-Book, einer Broschüre oder einer Zeitschrift können mehrere Grafikdesigner arbeiten. Desktop Publishing setzt dort an, wo ihre Arbeit endet, um das Dokument fertig zu stellen und es zu einer echten Sache zu machen.
Dieselbe Person könnte ein einzelnes Projekt entwerfen und veröffentlichen, aber jeder Job hat unterschiedliche Zwecke.
Ziele: Beide Bereiche haben ähnliche Ziele
Endprodukterstellung.
Erstellt druck- oder freigabefähige Arbeit.
Fügt alle Elemente zusammen.
Bringt Designs und Ideen ein.
Vorproduktionsphase.
Ausgeprägter Fokus auf Besonderheiten.
Grafikdesign endet mit dem endgültigen physischen oder digitalen Entwurf eines Projekts, das zur Veröffentlichung bereit ist. Es ist dann die Aufgabe des Desktop Publishing, diesen Plan in ein Endprodukt zu verwandeln. Designer kennen vielleicht nicht das ganze Buch, wenn sie beispielsweise nur das Cover gestalten. Es ist die Aufgabe des Verlags, alle Elemente zu nehmen und zusammenzusetzen.
Endgültiges Urteil
In den 1980er und 1990er Jahren stellte Desktop Publishing zum ersten Mal erschwingliche und leistungsstarke digitale Tools in die Hände aller. Anfangs wurde es ausschließlich verwendet, um Dateien für den Druck zu produzieren – entweder zu Hause oder in einer kommerziellen Druckerei. Heute wird Desktop Publishing für E-Books, Blogs und Websites verwendet. Es hat sich von einem einzigen Schwerpunkt – dem Druck auf Papier – auf mehrere Plattformen ausgebreitet, einschließlich Smartphones und Tablets.
Grafikdesign-Kenntnisse waren älter als das Desktop-Publishing, aber Grafikdesigner holten schnell die digitalen Designfähigkeiten ein, die die neue Software einführte. Im Allgemeinen haben Designer einen soliden Hintergrund in Bezug auf Layout, Farbe und Typografie. Sie haben auch ein geschicktes Auge dafür, wie man Zuschauer und Leser am besten anzieht.
Desktop Publishing erfordert zwar ein gewisses Maß an Kreativität, ist aber eher produktionsorientiert als designorientiert.