Der Bewerbungsprozess für Schauspielprogramme beinhaltet einige einzigartige Herausforderungen, von der Auswahl Ihrer Vorsprechen-Monologe bis hin zur Beantwortung der Universität vs. Wintergarten Frage. Für Studierende, die Theater als einen von mehreren möglichen Studienfächern betrachten, ist ein Konservatorium keine gute Wahl. Stattdessen sollten diese Studenten eine Universität mit einem starken Schauspielprogramm und starken Akademikern verfolgen. Auf der anderen Seite sind Schauspielhochschulen ideal für die konzentriertesten Theaterstudenten – diejenigen, die sich nicht vorstellen können, etwas anderes zu machen.
In diesem Artikel finden Sie einen Leitfaden zu neun der besten Theaterhochschulen und Universitätsprogramme in den USA. Ob Sie sich vorstellen, auf einer Shakespeare-Bühne zu spielen, unter den hellen Lichtern des Broadway, oder an einem Filmset bieten diese Top-Dramaprogramme Schulungen und Ressourcen, die Ihnen dabei helfen, dort.
Als eine der weltweit angesehensten Konservatorien für Musik, Tanz und Schauspiel ist diese in New York City ansässige Schule auch eine der wettbewerbsfähigsten, sowohl bei der Zulassung als auch nach der Einschreibung. Live-Vorsprechen, die normalerweise im Januar und Februar stattfinden, sind erforderlich und umfassen vier auswendig gelernte Monologe und ein Gesangsvorsprechen.
Juilliard ist bekannt für seine strengen Anforderungen, unglaublich hohe Erwartungen und hoher Stress.Die Schule bietet BFA- und MFA-Programme in Schauspiel und ein sehr selektives, ein- bis zweijähriges Programm zum Schreiben von Theaterstücken. Hier ist der große Vorbehalt: Diese Schule ist extrem schwer zu bekommen. Ihr Kind wird gegen herausragende Darsteller aus der ganzen Welt antreten. Und Sie können alle Ideen löschen, die von TVs "Glee" und Rachel Berrys Neulingssiegen an der fiktiven NYADA inspiriert wurden. Es spielt keine Rolle, wie toll Sie Ihr Kind finden. Bei Juilliard stehen die Viertklässler im Rampenlicht der Performance. Die ersten zwei Jahre als Bachelor konzentrieren sich auf die Entwicklung von Fähigkeiten; alle Aufführungen sind Probenworkshops. Das dritte, Shakespeare-zentrierte Jahr umfasst begrenzte Aufführungen auf einer kleinen Bühne.
Dieses Theater in San Francisco bietet ein kleines, hart umkämpftes MFA-Programm, das acht bis zwölf Doktoranden pro Jahr aufnimmt. Unter den ehemaligen Studenten: Elizabeth Banks, Annette Bening und Benjamin Bratt. Es ist jedoch ein ungewöhnliches Programm. Für die Bewerbung ist kein Bachelor-Abschluss erforderlich und es gibt zwei weitere Ausbildungsmöglichkeiten für jüngere Studierende (bis 19 Jahre) und Schauspieler, die ein Studium anstreben. Der Summer Training Congress bietet intensive zwei- und fünfwöchige Sommerkurse für Studierende und Berufstätige ab 19 Jahren an. Das Young Conservatory steht Schülern im Alter von 8 bis 19 Jahren offen. Zu seinen Alumni gehören Milo Ventimiglia, Winona Ryder, Nicolas Cage und Darren Criss.
1961 von Walt und Roy Disney als California Institute of the Arts gegründet – und prompt CalArts genannt – ist diese Schule auf bildende und darstellende Kunst spezialisiert. Es wird von U.S. News & World Report zu den Top 10 der Kunsthochschulen gewählt und liegt 48 Meilen (48 km) entfernt Downtown Los Angeles, seine erstklassige Fakultät und seine Veranstaltungsräume und -einrichtungen machen es zu einem sehenswert. CalArts bietet sowohl BFA- und MFA-Programme in Schauspiel als auch Programme in den Bereichen Schreiben, Regie und Design an.
Jeder Theater- und Musiktheaterstudent kennt die NYU - oder sollte es tun. Die New York University ist bekannt für ihre Bachelor- und Masterstudiengänge in darstellender Kunst, insbesondere für ihre Studiengänge im Bereich Schauspiel. Seine Alumni sind ein Who-is-Who der Oscar- und Emmy-Gewinner, darunter Philip Seymour Hoffman, Oliver Stone und Martin Scorsese. Woody Allen, Anne Hathaway und Angelina Jolie haben hier Kurse belegt, Felicity Huffman hat hier ihren BFA und Tony Kushner seinen MFA. Und seine Lage in New York City ist unschlagbar. Die Zulassung an dieser privaten Universität ist hart umkämpft und erfordert hervorragende Noten und Testergebnisse - um zu gewinnen Zulassung an der Gesamtuniversität - sowie Vorsingen und Empfehlungen für den Einstieg in die Kunsthochschule.
Ja, dieser - der mit James Lipton verbunden ist. Das Actors Studio an der New Yorker Pace University bietet ein MFA-Programm für Drama an, das sich auf die Stanislavski System and Method Acting, mit einem Lehrplan, zu dessen Schöpfern Ellen Burstyn, Harvey Keitel. gehören und Al Pacino. Tanzunterricht nehmen? Diese werden von Mitgliedern von Alvin Ailey unterrichtet. Unnötig zu erwähnen, dass der Wettbewerb um den Einstieg hart ist. Auditions finden jeden Winter in New York City und im April in Los Angeles statt.
Die Yale University, eine weitere reine Theaterschule für Graduiertenprogramme, bietet einen MFA-Abschluss in Schauspiel, Design, Regie und anderen Theaterproduktionen Disziplinen, und es funktioniert mit dem Tony-preisgekrönten Yale Repertory Theatre in ähnlicher Weise wie eine medizinische Fakultät und ein Lehrkrankenhaus in Partnerschaft. Live-Anhörungen sind erforderlich.
Sie müssen nicht lange suchen, um USC-Alumni zu sehen: Sie sind auf der Leinwand im örtlichen Cineplex und auf der Bühne bei den Oscars und sammeln Statuetten unter anderem für "Argo." Das Theaterprogramm des USC bietet eine großartige Mischung aus Konservatoriumsintensität in einem größeren universitären Umfeld - Gastvorträge von renommierten Filmregisseuren und Fußball Spiele auch. Die fünf Theater der Schule präsentieren mehr als 20 Theaterproduktionen pro Jahr, und es gibt sowohl Bachelor- als auch Masterstudiengänge. Bewerber müssen nicht nur ein wettbewerbsorientiertes Vorsingen überstehen, sondern auch an der hart umkämpften Universität teilnehmen.
Wie Sie vielleicht erraten haben, führt diese andere Universität in Los Angeles auch die Rangliste an, mit ähnlichen Branchenverbindungen, renommierten Alumni (Beau Bridges, Elizabeth McGovern, Carol Burnett, die Liste ist endlos) und ein interdisziplinäres Curriculum, das Unterhaltung und darstellende Kunst vereint Welten. Lassen Sie sich von der Größe des Programms nicht zu sehr begeistern – mit mehr als 300 Studenten und Doktoranden ist es eine der größeren Theaterschulen, aber die Akzeptanzrate liegt bei sehr wettbewerbsfähigen 8,2 %. Die Studenten müssen sowohl in die unglaublich wettbewerbsfähige Universität als auch in das Theaterprogramm aufgenommen werden.
Diese riesige öffentliche Universität (über 50.000 Studenten) in Seattle bietet ein beeindruckendes Theaterprogramm aus dem Jahr 1919. Heute studieren hier mehr als 300 Schauspielstudenten und Doktoranden, und die Alumni treten in lokalen Theatergruppen sowie im Film auf. Kyle MacLachlan und Jean Smart gehören zu den vielen Absolventen dieses Programms. Das Hauptfach Drama ist zulassungsfrei – jeder UW-Student mit gutem Ansehen kann ein Hauptfach Drama erklären.