Malerische Orte: Ein Blick auf die Häuser der Künstler

Das Leben eines Künstlers ist oft unkonventionell, aber ein Künstler, insbesondere der Maler, ist ein Profi wie andere Selbstständige - ein Freiberufler oder ein unabhängiger Auftragnehmer. Der Künstler hat vielleicht einen Stab, arbeitet aber im Allgemeinen alleine und kreiert und malt zu Hause oder in einem nahe gelegenen Studio - was wir als "Home Office" bezeichnen könnten. Lebt der Künstler so wie du und ich? Haben Künstler eine besondere Beziehung zu den Räumen, die sie einnehmen? Lassen Sie uns dies herausfinden, indem wir die Häuser einiger berühmter Künstler untersuchen - Frida Kahlo, Frederic Edwin Church, Salvador Dali, Jackson Pollock, Andrew Wyeth und Claude Monet.

Die Zeit ist im kobaltblauen Haus an der Ecke der Straßen Allende und Londres in der Nähe des Dorfplatzes Coyoacán in Mexiko-Stadt stehen geblieben. Wenn Sie diese Räume besichtigen, sehen Sie surrealistische Gemälde von

"Frida hat das Blaue Haus zu ihrem Zufluchtsort gemacht und ihr Elternhaus in ein Kunstwerk verwandelt", schreibt Suzanne Barbezat in Frida Kahlo zu Hause. Vollgepackt mit historischen Fotografien und Bildern ihrer Arbeit beschreibt das Buch die Inspirationen für Kahlos Gemälde, die sich auf die mexikanische Kultur und die Orte beziehen, an denen sie lebte.
Das Blaue Haus, auch bekannt als La Casa Azul, wurde 1904 von Kahlos Vater, einem Fotografen mit einer Leidenschaft für Architektur, erbaut. Das gedrungene, einstöckige Gebäude kombinierte traditionelles mexikanisches Design mit französischen Dekorationen und Möbeln. Der ursprüngliche Grundriss, der in Barbezats Buch gezeigt wird, enthüllt miteinander verbundene Räume, die sich zu einem Innenhof öffnen. Entlang der Außenseite zierten gusseiserne Balkone (falsche Balkone) hohe französische Türen. Verputzarbeiten bildeten dekorative Bänder und Dentilmuster entlang der Traufe. Frida Kahlo wurde 1907 in einem kleinen Eckzimmer geboren, das nach einer ihrer Skizzen später zu einem Atelier wurde. Ihr Gemälde von 1936 Meine Großeltern, meine Eltern und ich (Stammbaum) zeigt Kahlo als Fötus, aber auch als Kind, das aus dem Hof ​​des blauen Hauses ragt.

Während Kahlos Kindheit war ihr Familienhaus in gedämpften Tönen gestrichen. Das überraschende Kobaltblau kam viel später, als Kahlo und ihr Ehemann, der bekannte Wandmaler Diego Rivera, umgestalteten, um ihrem dramatischen Lebensstil und ihren farbenfrohen Gästen gerecht zu werden. 1937 befestigte das Ehepaar das Haus für den russischen Revolutionär Leo Trotzki, die Asyl suchten. Schutzgitter (grün gestrichen) ersetzten die französischen Balkone. Das Anwesen wurde um ein angrenzendes Grundstück erweitert, das später Platz für einen großen Garten und zusätzliche Gebäude bot.

Während des größten Teils ihrer Ehe nutzten Kahlo und Rivera das Blaue Haus als vorübergehenden Rückzugsort, Arbeitsbereich und Gästehaus und nicht als ständigen Wohnsitz. Frida Kahlo und Diego Rivera reisten durch Mexiko und die Vereinigten Staaten und ließen sich schließlich in der Nähe nieder das Blaue Haus in zwei vom Bauhaus inspirierten Hausstudios, die der Architekt Juan für sie entworfen hat O'Gorman. Die schmalen Treppen waren jedoch für Kahlo, der mehrere körperliche Beschwerden hatte, nicht praktikabel. Außerdem fand sie die modernistische Architektur mit seiner fabrikähnlichen Anordnung von Stahlrohren unerwünscht. Sie bevorzugte die große Küche und den gastfreundlichen Innenhof ihres Kinderheims.

Frida Kahlo und Diego Rivera - geschieden und wieder verheiratet - zogen in den frühen 1940er Jahren in das Blaue Haus. In Absprache mit dem Architekten Juan O'Gorman baute Rivera einen neuen Flügel, der zur Londres Street blickte und den Innenhof umschloss. Nischen in einer Vulkangesteinwand zeigten Keramikvasen. Kahlos Studio wurde in einen Raum im zweiten Stock des neuen Flügels verlegt. Das Blaue Haus wurde zu einem lebendigen Raum, der von der Energie der Volkskunst, großen Judasfiguren und Spielzeug explodierte Kollektionen, bestickte Kissen, dekorative Lackwaren, Blumendisplays und bunt bemalt Einrichtung. "Ich hatte noch nie ein so schönes Haus betreten", schrieb einer von Kahlos Schülern. "... die Blumentöpfe, der Korridor um die Terrasse, die Skulpturen von Mardonio Magaña, die Pyramide in der Garten, exotische Pflanzen, Kakteen, Orchideen, die an den Bäumen hängen, der kleine Brunnen mit Fischen es..."

Als sich Kahlos Gesundheit verschlechterte, verbrachte sie einen Großteil ihrer Zeit in einem Krankenzimmer, das eingerichtet war, um die Atmosphäre des Blauen Hauses nachzuahmen. 1954 starb sie nach einer lebhaften Geburtstagsfeier mit Diego Rivera und Gästen zu Hause. Vier Jahre später wurde das Blaue Haus als Frida Kahlo Museum eröffnet. Das Haus ist Kahlos Leben und Werk gewidmet und hat sich zu einem der meistbesuchten Museen in Mexiko-Stadt entwickelt.

Olana ist die große Heimat des Landschaftsmalers Frederic Edwin Church (1826-1900).

Als Jugendlicher studierte Church Malerei bei Thomas Cole, dem Gründer der Hudson River School of Painting. Nach der Heirat kehrte Church in das Hudson Valley im Bundesstaat New York zurück, um sich niederzulassen und eine Familie zu gründen. Ihr erstes Haus im Jahr 1861, Cosy Cottage, wurde vom Architekten entworfen Richard Morris Hunt. 1872 zog die Familie in ein viel größeres Haus, das mit Hilfe von Calvert Vaux entworfen wurde, einem Architekten, der am bekanntesten für die Gestaltung des Central Park in New York City ist.

Die Frederic Church war jenseits unseres Bildes vom "kämpfenden Künstler", als er ins Hudson Valley zurückkehrte. Er begann klein mit Cosy Cottage, aber seine Reisen in den Nahen Osten im Jahr 1868 beeindruckten das, was als Olana bekannt wurde. Beeinflusst von der ikonischen Architektur von Petra und der persischen Ornamentik wusste die Kirche zweifellos über die Nott Memorial Es wurde im nahe gelegenen Union College gebaut und das Haus Samuel Clemens wurde in der Heimatstadt der Kirche in Connecticut gebaut. Der Stil dieser drei Strukturen wurde als Gothic Revival beschrieben, aber die Ornamentik des Nahen Osters erfordert mehr Spezifität, einen malerischen gotischen Stil. Sogar der Name - Olana - wurde von der antiken Stadt Olane inspiriert, die den Araxes River überblickt, während Olana den Hudson River überblickt.

Olana präsentiert stattliche Kombinationen östlicher und westlicher Architektur in einem Rahmen, der die Interessen des Landschaftskünstlers Frederic Church voll zum Ausdruck bringt. Das Haus als Ausdruck des Hausbesitzers ist uns allen ein vertrautes Konzept. Die Häuser der Künstler sind keine Ausnahme.

Wie die meisten Häuser der Künstler in dieser Fotogalerie, Olana in der Nähe von Hudson, NY, ist für die Öffentlichkeit zugänglich.

Wenn die Künstler Frida Kahlo und Diego Rivera hatte eine seltsame Ehe in Mexiko, ebenso wie der spanische surrealistische Maler Salvador Dali (1904-1989) und seine in Russland geborene Frau Galarina. Spät im Leben kaufte Dali eine gotische Burg aus dem 11. Jahrhundert als mittelalterlichen Ausdruck der "höfischen Liebe" für seine Frau. Dali besuchte Gala auf der Burg nie, es sei denn, er hatte eine schriftliche Einladung, und er zog erst nach ihrem Tod in die Gala-Dali-Burg in Púbol.

Wo lebte und arbeitete Dali?

Zu Beginn seiner Karriere mietete Salvador Dali eine Fischerhütte in Port Lligat (auch Portlligat genannt) in der Nähe von Figueres, wo er geboren wurde. Im Laufe seines Lebens kaufte Dali das auf dem bescheidenen Grundstück erbaute Cottage und schuf eine funktionierende Villa. Das Gebiet der Costa Brava wurde zu einem Paradies für Künstler und Touristen in Nordspanien mit Blick auf das Mittelmeer. Das Hausmuseum in Portlligat ist so wie es ist für die Öffentlichkeit zugänglich Gala-Dalí-Burg von Púbol, aber dies sind nicht die einzigen malerischen Orte, die mit Dali verbunden sind.

Dalis Stampfplatz in der Nähe von Barcelona ist als Dalinianisches Dreieck bekannt - auf einer Karte von Spanien bilden die Burg von Púbol, die Villa von Portlligat und sein Geburtsort in Figueres ein Dreieck. Es scheint kein Zufall zu sein, dass diese Orte geometrisch zusammenhängen. Der Glaube an heilige, mystische Geometrie, wie Architektur und Geometrieist eine sehr alte Idee, die den Künstler fasziniert haben könnte.

Dalis Frau ist auf dem Schlossgelände begraben, während Dali auf dem Schloss begraben ist Dalí Theater-Museum in Figueres. Alle drei Punkte des Dalinischen Dreiecks sind für die Öffentlichkeit zugänglich.

Wie Salvador Dalis Villa in Spanien, die Heimat des Malers des abstrakten Expressionismus Jackson Pollock (1912-1956) begann als Fischerhütte. Das 1879 erbaute, einfache Gebäude in verwittertem Braun und Grau wurde zum Zuhause und Atelier von Pollack und seiner Frau, dem modernen Künstler Lee Krasner (1908-1984).

Mit finanzieller Hilfe der New Yorker Wohltäterin Peggy Guggenheim zogen Pollack und Krasner 1945 aus New York nach Long Island. Ihr wichtigstes Kunstwerk wurde hier im Haupthaus und in der angrenzenden Scheune, die zu einem Atelier umgebaut wurde, geschaffen. Mit Blick auf Accabonac Creek war ihr Zuhause anfangs ohne Wasserleitungen oder Hitze. Als ihr Erfolg zunahm, baute das Paar das Gelände so um, dass es in die Quellen von East Hampton passte - von außen Die vom Paar hinzugefügten Schindeln sind traditionell und urig, doch es wurde festgestellt, dass Farbspritzer das Innere durchdringen Räume. Vielleicht ist das Äußere eines Hauses nicht immer Ausdruck des inneren Selbst.

Das Pollock-Krasner Haus und Studienzentrum, jetzt im Besitz der Stony Brook Foundation der Stony Brook University, ist für die Öffentlichkeit zugänglich.

Andrew Wyeth (1917-2009) ist in seinem Geburtsort in Chadds Ford, Pennsylvania, bekannt, doch es sind die Landschaften in Maine, die zu seinen Kultthemen geworden sind.

Wie viele Künstler fühlte sich Wyeth von Maines Seeküste angezogen oder vielleicht einfach von Betsy. Andrew war mit seiner Familie im Sommer in Cushing, genau wie Betsy. Sie trafen sich 1939, heirateten ein Jahr später und setzten den Sommer in Maine fort. Es war Betsy, die den abstrakten realistischen Maler in sein berühmtestes Thema, Christina Olson, einführte. Es war Betsy, die viele der Maine-Immobilien für Andrew Wyeth kaufte und umbaute. Das Haus des Künstlers in Cushing, Maine, ist eine einfache Verbindung in Grau - ein Haus im Cape Cod-Stil im mittleren Schornstein, anscheinend mit Ergänzungen an beiden Giebelenden. Die Sümpfe, Boote und die Olsons waren Wyeths Nachbarschaftsthemen - die Grau- und Brauntöne seiner Gemälde spiegeln ein einfaches Leben in Neuengland wider.

Wyeths 1948 Christinas Welt für immer gemacht Das Olson-Haus ist ein berühmtes Wahrzeichen. Die gebürtige Chadds Ford ist in Cushing in der Nähe der Gräber von Christina Olson und ihrem Bruder begraben. Die Olson-Liegenschaft befindet sich im Besitz von Farnsworth Art Museum und für die Öffentlichkeit zugänglich.

Wie ist das Haus des französischen Impressionisten Claude Monet (1840-1926) wie das Haus des amerikanischen Künstlers Andrew Wyeth? Sicherlich nicht die verwendeten Farben, aber die Architektur beider Häuser wurde durch Ergänzungen verändert. Wyeths Haus in Cushing, Maine, hat auf jeder Seite der Cape Cod-Box offensichtliche Ergänzungen. Claude Monets Haus in Frankreich ist 30 Meter lang, und breitere Fenster zeigen die Ergänzungen an jedem Ende. Es wird gesagt, dass der Künstler auf der linken Seite lebte und arbeitete.

Monets Haus in Giverny, etwa 50 Meilen nordwestlich von Paris, ist möglicherweise das berühmteste Künstlerhaus von allen. Monet und seine Familie lebten hier die letzten 43 Jahre seines Lebens. Die umliegenden Gärten wurden zur Quelle vieler berühmter Gemälde, einschließlich der berühmten Seerosen. Das Museum der Fondation Claude Monet Haus und Garten sind im Frühjahr und Herbst für die Öffentlichkeit zugänglich.

• Frida Kahlo zu Hause von Suzanne Barbezat, Frances Lincoln, Quarto Publishing Group UK, 2016, pp. 136, 139
• Die Welt der Kirche und Das Haus, The Olana Partnership [abgerufen am 18. November 2016]
• Claude Monets Haus in Giverny von Ariane Cauderlier bei giverny.org [abgerufen am 19. November 2016]