Leben und Kunst von Charles Demuth, Präzisionsmaler

Charles Demuth (8. November 1883 - 23. Oktober 1935) war ein bekannter Maler der amerikanischen Moderne für seine Verwendung von Aquarellfarben zur Darstellung der Industrie- und Naturlandschaften seines Pennsylvania Heimatort. Seine Bilder entstanden aus dem Abstrakten Kubist Stil und führte schließlich zu einer neuen Bewegung namens Präzisionismus.

Schnelle Fakten: Charles Demuth

Demuth wurde in Lancaster, Pennsylvania, geboren und wuchs dort auf, dessen Stadtlandschaft und aufstrebende industrielle Umgebung als Inspiration für einige seiner Gemälde dienten. Demuth war krank und als Kind oft bettlägerig. Während dieser Zeit unterhielt ihn seine Mutter mit Aquarellbedarf und gab dem jungen Demuth seinen Einstieg in die Kunst. Er porträtierte schließlich die landwirtschaftlichen Porträts, die er am besten kannte: Blumen, Obst und Gemüse.

Demuth absolvierte die Franklin & Marshall Academy in Lancaster, die später zum Franklin & Marshall College wurde. Er studierte auch an der Pennsylvania Academy of Fine Arts in Philadelphia und in den Kunstszenen von New York, Provincetown und Bermuda. Er knüpfte Kontakte zu Alfred Stieglitz und wurde von ihm fotografiert, der zu dieser Zeit für seine American Place Gallery in New York Ausstellungen modernistischer Kunst organisierte.

Demuth studierte Kunst in Paris, wo er Teil der Avantgarde-Szene war. Zu seinen Zeitgenossen gehörten Georgia O'Keeffe, Marcel DuChamp, Marsden Hartley und Alfred Steiglitz.

Obwohl er zu exotischen Orten reiste und von diesen beeinflusst wurde, malte Demuth den größten Teil seiner Kunst im Studio im zweiten Stock seines Hauses in Lancaster, das einen Garten überblickte. Auf dem Gemälde Mein Ägypten (1927) zeigte Demuth einen Getreideaufzug, eine massive Struktur, in der die Ernte gelagert wurde, neben den Dächern des Reihenhauses. Beide Strukturen sind in der reichen Agrarwirtschaft und im historischen städtischen Umfeld von Lancaster County üblich.

Wie viele seiner Zeitgenossen in der Kunst war Demuth fasziniert von Amerikas Landschaft, die durch den Industrialismus verändert wurde. Er sah aus erster Hand die Schornsteine ​​und Wassertürme in Städten wie Philadelphia, New York und Paris. Er malte diese Skylines und kontrastierte sie mit Getreideaufzügen, die in seiner Heimatstadt üblich waren.

Die Bewegung, zu der Demuth gehörte, der Präzisionismus, betonte "visuelle Ordnung und Klarheit" in den bildenden Künsten und kombinierte diese Facetten mit einem "Fest der Technologie und des Ausdrucks von Geschwindigkeit durch dynamische Kompositionen" zum Metropolitan Museum of Art.

Demuth und seine Kollegen von Precisionists malten deutlich amerikanische Landschaften, um sich von europäischen Künstlern zu distanzieren.

Demuths berühmtestes Werk ist ein Ölgemälde von 1928 Ich habe die Figur 5 in Gold gesehen, das als Meisterwerk der Präzisionsbewegung beschrieben wurde. Das Gemälde wurde von dem Gedicht inspiriert "Die große Figur" von William Carlos Williams. Williams, der Demuth an der Pennsylvania Academy of Fine Arts in Philadelphia kennengelernt hatte, schrieb das berühmte Gedicht, nachdem er ein Feuerwehrauto in einer Straße in Manhattan vorbeirasen sah.

Demuth versuchte folgende Zeilen in seinem Gemälde festzuhalten:

Unter dem Regen
und Lichter
Ich habe die Abbildung 5 gesehen
in Gold
auf einem roten
Feuerwehrauto
ziehen um
Tempus
unbeachtet
Gong klirrt
Sirene heult
und Räder rumpeln
durch die dunkle Stadt

Ich habe die Figur 5 in Gold gesehensowie andere Demuth-Gemälde wirkten sich auf kommerzielle Künstler aus, die später Filmplakate und Buchumschläge entwarfen.

Demuth wurde in relativ jungen Jahren Diabetes diagnostiziert, und der Zustand machte ihn schwach, bevor er 40 wurde. Er verbrachte seine letzten Jahre im Haus seiner Mutter in Lancaster, abseits seiner in Paris arbeitenden Künstlerkollegen, und starb im Alter von 51 Jahren.

Demuth hat mit der Entwicklung der Präzisionsbewegung die Kunstwelt maßgeblich beeinflusst. Seine Betonung auf geometrische Formen und industrielle Themen veranschaulichte die Ideale des Präzisionismus.

• Johnson, Ken. "Schornsteine ​​und Türme: Charles Demuths späte Gemälde von Lancaster - Kunst - Rezension." Die New York Times, The New York Times, 27. Februar 2008, www.nytimes.com/2008/02/27/arts/design/27demu.html.
• Murphy, Jessica. "Präzisionismus." Im Heilbrunner Zeitleiste der Kunstgeschichte. New York: Das Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/prec/hd_prec.htm
• Smith, Roberta. "Präzisionismus und einige seiner Freunde." Die New York Times, The New York Times, 11. Dezember 1994, www.nytimes.com/1994/12/11/arts/art-view-precisionism-and-a-few-of-its-friends.html? fta = y.