Die Kombination der ganz besonderen Manifestation des Kinos der 80er Jahre mit zeitgenössischer Musik war oft eine berauschend, da einige der denkwürdigsten Stücke und Filme dieses Jahrzehnts fast geworden sind untrennbar. Mit dem Aufkommen der MTV Mit zunehmendem Alter wurde die Grenze zwischen Filmen und Musik noch verschwommener, da Musikvideos sehr auffällige Verbindungen zwischen den beiden Medien herstellten. Hier ein Blick auf 10 der besten und denkwürdigsten Songs der 80er Jahre, die in Filmen gezeigt wurden, die in diesem Jahrzehnt veröffentlicht wurden.
Der John Hughes-Klassiker von 1985 gilt weiterhin als einer der beliebtesten Teenie-Filme der 80er Jahre, verwendet jedoch Musik für den Film Soundtrack, insbesondere dieses Lied als Hauptthema, zeigte wirklich, wie lebendig und unvergesslich Musik und Film sein können zusammen verwendet. Das Lied wurde ein großer Hit, aber es ist wahrscheinlich, dass es niemals die Höhe erreicht hätte, die es ohne seine Bindung an den Film erreicht hätte wiederholte Auftritte auf dem Soundtrack und natürlich während Judd Nelsons faustpumpendem Spaziergang über das Fußballfeld als Credits rollen.
Die Musik der 80er Jahre hatte im Allgemeinen eine Neigung zu hochfliegenden Refrains und hymnischem Bombast, aber wenn sie mit großartiger Grafik und Inspiration kombiniert wurde Erzählung, ein Lied wie dieses vom Soundtrack zum gleichnamigen Film bewies, dass es im Film im Grunde keine Begrenzung für die Hebung gab Themen. Ob es nun Jennifer Beals war (oder nicht), die in einem Trikot durch die Luft flog, dieses Lied wäre niemals das gewesen Grundnahrungsmittel des Aerobic-Unterrichts, aus dem es wurde, wenn nicht wegen seiner perfekten Verbindung von Adrian Lynes Schweißer-Tänzer-Underdog-Geschichte, aus 1983.
In den 80ern fehlte es auch außerhalb der großen Leinwand nie an übertriebenen Liebesliedern, aber diese Partnerschaft zwischen den Lead-Sängern der 80er-Jahre-Spiele Loverboy und Herzjeweils wirklich die Fackel für diese Art von Romantik getragen Power-Ballade. Dies war großartige Musik für Jitter beim ersten Date, erste Make-out-Sessions oder obsessive Schwärme; und die populistische Anziehungskraft des Songs beruhte sowohl auf seiner universellen emotionalen Basis als auch auf seinem herausragenden Auftritt in einem der größten Filme des Jahrzehnts, den 1984er Jahren, sowie auf seinem Soundtrack.
Nur wenige Filmhits der 80er Jahre fanden eine so enge narrative Nische wie dieses Lied, das den Kampf gegen die langen Chancen seines Protagonisten Daniel-San perfekt zusammenfasste. Assoziationen mit visuellen Erinnerungen können für Menschen genauso dauerhaft sein wie Augenfarben, da ich einen Mann kannte, dessen Die Erinnerung an die Szene, in der dieses Lied gespielt wurde, war fast so lebendig wie alles, was in seiner geschah Leben. Wie auch immer, es ist ein großartiger Song, der durch seine kluge Verwendung in einem Film zu etwas mehr gemacht wurde. Aber seltsamerweise ist es vom Soundtrack ausgeschlossen.
Für OMD war es nicht unbedingt genug, einen der elegantesten Namen im Synth-Pop zu haben und eine der eindrucksvollsten und üppigsten Tastaturöffnungen zu produzieren, um einen Hit zu schmieden. Aber wenn Sie Molly Ringwalds Adel für arme Mädchen und ihre wilde Sehnsucht nach wahrer Liebe einwerfen, haben Sie eine der kultigsten Melodien der 80er Jahre in jedem Genre. Die großartige Synth-Eröffnung und der unvergessliche Refrain wären nicht annähernd so auffällig, wenn nicht die entscheidende narrative Platzierung des Songs in der Prom-Szene von Hughes '. Es ist natürlich auch eine denkwürdige Auswahl aus dem Soundtrack des Films.
Es war egal, dass John Parr ziemlich genau wie Lou Gramm von Foreigner oder Jack Blades von Night Ranger klang. Es war auch egal, dass der einzige andere Treffer, den Parr aufbringen konnte, das ziemlich beschämende "Naughty Naughty" war. Alles, was zählte, war das, als Sie den Bombast dieses mitreißenden Themas kombinierten Aus dem gleichnamigen Joel-Schumacher-Film mit Rob Lowes fantastischer Meeräsche und einer nackten Demi Moore, die in einem Raum mit geöffneten Fenstern stilvoll erfriert Magie.
Dieses Lied hat die Auszeichnung, ein großer Hit für sich zu sein, bevor es mit einem Film aus den 80ern in Verbindung gebracht wurde, aber Es besteht kein Zweifel, dass es mit seiner Aufnahme in Cameron Crowes Jugendromantik Say von 1989 ein völlig neues Flugzeug erreicht hat Etwas. Crowe hat sich manchmal frustrierend des übermäßig nachsichtigen Filmemachens schuldig gemacht, aber das Bild von John Cusack, der eine Boom-Box hält, um diesen Song auf Ione Skye zu projizieren, wird wahrscheinlich immer einer der besten bleiben Ehen von Popmusik und Film aller Zeiten. Der Soundtrack des Films ist ansonsten auch nicht allzu schäbig, was nicht überraschend ist.
Ich denke, es ist ein ziemlich klares Zeichen für die Wirkung eines Songs, wenn es die Kraft hat, 20 Jahre später in der Werbung aufzutauchen. Oder vielleicht ist es nur ein Beweis für die Macht des allmächtigen Dollars, aber so oder so, diese hüpfende Dance-Pop-Melodie von Beverly Hills Cop sicherlich als eine der geschicktesten Melodien des Jahrzehnts. Wie geliefert von R & B. Songstress LaBelle auf dem Soundtrack des Films, der Song wird etwas ganz Besonderes. Das Arrangement war ideal für diese Zeit und maximierte die Keyboards und einen schweren, aerobic-fähigen Beat.
Es ist keine Überraschung, dass Sheena Easton ihren Weg auf eine andere meiner Listen gefunden hat, ich weiß, aber dieses Lied aus dem gleichnamigen James Bond-Film von 1981 war schon immer ein eindringlicher Favorit von mir. Die Melodie ist zeitlos und kraftvoll, und die Gesangsdarbietung ist eine der besten des schottischen Sängers. Die schiere Schönheit der Melodie lässt einen nach der Zeit sehnen, in der Bond-Filme eher einen Sinn für Stil als nur einen sensationellen Überschuss vermitteln.
Kredit 1982 für die Einführung der großen neuen Welle von Peter Case und den Plimsouls einem breiteren Publikum. Die Gruppe machte gut zugänglichen Pop / Rock, der in Popmusikkreisen nie die Aufmerksamkeit erhielt, die er verdient hatte. Seltsamerweise brauchte es einen kleinen Kultfilm-Soundtrack wie diesen, um dem Song eine Art Unsterblichkeit zu verleihen, die weit über das eher neuartige Gefühl eines Großteils der Musik aus dem Film hinausgeht. "Johnny Bist du seltsam?" ist ein Klassiker der 80er Jahre, aber es fehlt ihm die Beständigkeit dieser Melodie.