Biographie von Dorothy Parker, amerikanische Dichterin und Humoristin

Dorothy Parker (geb. Dorothy Rothschild; 22. August 1893 - 7. Juni 1967) war ein amerikanischer Dichter und Satiriker. Trotz einer Achterbahnfahrt einer Karriere, die einen Aufenthalt auf einer schwarzen Liste in Hollywood beinhaltete, produzierte Parker eine große Menge witziger, erfolgreicher Arbeiten, die Bestand haben.

Schnelle Fakten: Dorothy Parker

Dorothy Parker wurde als Sohn von Jacob Henry Rothschild und seiner Frau Eliza (geb. Marston) in Long Beach, New Jersey, geboren, wo ihre Eltern ein Sommer-Strandhaus hatten. Ihr Vater stammte von deutsch-jüdischen Kaufleuten ab, deren Familie sich vor einem halben Jahrhundert in Alabama niedergelassen hatte, und ihre Mutter hatte schottisches Erbe. Eines der Geschwister ihres Vaters, sein jüngster Bruder Martin, starb in der Untergang der Titanic als Parker 19 Jahre alt war.

Kurz nach ihrer Geburt kehrte die Familie Rothschild in die Upper West Side in Manhattan zurück. Ihre Mutter starb 1898, nur wenige Wochen vor Parkers fünftem Geburtstag. Zwei Jahre später heiratete Jacob Rothschild Eleanor Frances Lewis. Nach einigen Berichten verachtete Parker sowohl ihren Vater als auch ihre Stiefmutter, beschuldigte ihren Vater des Missbrauchs und weigerte sich, ihre Stiefmutter als etwas anderes als anzusprechen "Die Haushälterin." Andere Berichte bestreiten jedoch diese Charakterisierung ihrer Kindheit und legen stattdessen nahe, dass sie tatsächlich eine herzliche, liebevolle Familie hatte Leben. Sie und ihre Schwester Helen besuchten eine katholische Schule, obwohl ihre Erziehung nicht katholisch war, und ihre Stiefmutter Eleanor starb nur wenige Jahre später, als Parker 9 Jahre alt war.

Parker besuchte schließlich die Miss Dana's School, eine Abschlussschule in Morristown, New Jersey, aber es gibt unterschiedliche Berichte darüber, ob sie die Schule tatsächlich abgeschlossen hat oder nicht. Als Parker 20 Jahre alt war, starb ihr Vater und ließ sie sich selbst ernähren. Sie verdiente ihren Lebensunterhalt, indem sie als Pianistin an einer Tanzschule arbeitete. Gleichzeitig arbeitete sie daran Gedichte schreiben In ihrer Freizeit.

1917 lernte Parker den Börsenmakler Edwin Pond Parker II kennen Wall Street der wie sie 24 Jahre alt war. Sie waren ziemlich schnell verheiratet, bevor Edwin ging, um während der Armee zu dienen Erster Weltkrieg. Er kehrte aus dem Krieg zurück und das Paar war 11 Jahre verheiratet, bevor sie 1928 die Scheidung beantragte. Dorothy Parker heiratete 1934 den Drehbuchautor und Schauspieler Alan Campbell, behielt aber ihren ersten verheirateten Namen. Sie und Campbell geschieden 1947 aber 1950 wieder verheiratet; Obwohl sie andere kurze Trennungen hatten, blieben sie bis zu seinem Tod verheiratet.

Parkers erste Veröffentlichung erfolgte 1914, als sie ihr erstes Gedicht an verkaufte Vanity Fair Zeitschrift. Diese Veröffentlichung brachte sie auf das Radar der Firma Condé Nast, und sie wurde bald als Redaktionsassistentin bei eingestellt Mode. Sie blieb ungefähr zwei Jahre dort, bevor sie zu Vanity Fair, wo sie ihren ersten hauptberuflichen Schreibjob als Mitarbeiterin hatte.

1918 begann Parkers Schreiben wirklich, als sie zum temporären Theater wurde Kritiker zum Vanity Fairund füllte aus, während ihre Kollegin P.G. Wodehouse war im Urlaub. Ihre besondere Art des beißenden Witzes machte sie zu einem Hit bei den Lesern, beleidigte aber mächtige Produzenten, so dass ihre Amtszeit nur bis 1920 dauerte. Während ihrer Zeit bei Vanity FairSie traf mehrere Mitschreiber, darunter auch Humoristen Robert Benchley und Robert E. Sherwood. Die drei begannen eine Tradition des Mittagessens im Algonquin Hotel und gründeten die sogenannte Algonquin-Runde Table, ein Kreis von New Yorker Schriftstellern, die sich fast täglich zum Mittagessen trafen, wo sie witzige und spielerische Kommentare austauschten Debatten. Da viele der Autoren in der Gruppe ihre eigenen Zeitungskolumnen hatten, wurden die witzigen Bemerkungen oft transkribiert und mit der Öffentlichkeit geteilt, um Parker und ihren Kollegen einen Ruf für scharfen Witz und Klugheit zu verschaffen Wortspiel.

Parker wurde entlassen Vanity Fair für ihre kontroverse Kritik im Jahr 1920 (und ihre Freunde Benchley und Sherwood traten dann aus dem aus Solidarität und aus Protest), aber das war noch nicht einmal kurz vor dem Ende ihres Zeitschriftenschreibens Werdegang. Tatsächlich veröffentlichte sie weiterhin Stücke in Vanity Fair, nur nicht als Mitarbeiter Schriftsteller. Sie arbeitete für Ainslees Magazin und veröffentlichte auch Stücke in populären Magazinen wie Ladies 'Home Journal, Leben, und die Samstag Abend Post.

1925 gründete Harold Ross Der New Yorker und lud Parker (und Benchley) ein, der Redaktion beizutreten. In der zweiten Ausgabe begann sie, Inhalte für das Magazin zu schreiben, und wurde bald für ihre kurzen, scharfzüngigen Gedichte bekannt. Parker hat ihr eigenes Leben größtenteils nach dunkel humorvollen Inhalten durchsucht, häufig über ihre gescheiterten Romanzen geschrieben und sogar Selbstmordgedanken beschrieben. Im Laufe der 1920er Jahre veröffentlichte sie über 300 Gedichte in vielen Magazinen.

Parker wandte sich 1924 kurz dem Theater zu und arbeitete mit dem Dramatiker Elmer Rice zusammen, um zu schreiben Harmonie schließen. Trotz positiver Kritiken wurde es nach nur 24 Auftritten am Broadway geschlossen, erlebte jedoch ein erfolgreiches zweites Leben als umbenannte Tour-Produktion Die Dame von nebenan.

Parker veröffentlichte ihren ersten vollständigen Gedichtband mit dem Titel Genug Seilim Jahr 1926. Es verkaufte sich rund 47.000 Mal und wurde von den meisten Kritikern gut rezensiert, obwohl einige es als flach abtaten "Flapper" Poesie. In den nächsten Jahren veröffentlichte sie mehrere weitere Sammlungen von Kurzwerken, darunter sowohl Gedichte als auch Kurzgeschichten. Ihre Gedichtsammlungen waren Sunset Gun (1928) und Tod und Steuern (1931), durchsetzt mit ihren Kurzgeschichtensammlungen Laments für die Lebenden (1930) und Nach solchen Freuden (1933). Während dieser Zeit schrieb sie auch regelmäßig Material für Der New Yorker unter der Zeile "Constant Reader". Ihre bekannteste Kurzgeschichte "Big Blonde" wurde in veröffentlicht Der Bookman Magazin und wurde mit dem O. ausgezeichnet. Henry Award für die beste Kurzgeschichte von 1929.

Obwohl ihre Karriere als Schriftstellerin stärker war als je zuvor, war Parkers Privatleben etwas weniger erfolgreich (was natürlich nur mehr Futter für ihr Material lieferte - Parker scheute sich nicht davor zurück, sich über etwas lustig zu machen Sie selbst). Sie ließ sich 1928 von ihrem Ehemann scheiden und begann anschließend mehrere Romanzen, darunter solche mit dem Verleger Seward Collins und dem Reporter und Dramatiker Charles MacArthur. Ihre Beziehung zu MacArthur führte zu einer Schwangerschaft, die sie beendete. Obwohl sie über diese Zeit mit ihrem typischen beißenden Humor schrieb, kämpfte sie auch privat mit Depressionen und versuchte sogar einmal Selbstmord.

Parkers Interesse an sozialem und politischem Aktivismus begann Ende der 1920er Jahre ernsthaft. Sie wurde wegen herumlungernder Anklage in Boston verhaftet, als sie dorthin reiste, um gegen die umstrittenen Todesurteile von zu protestieren Sacco und VanzettiItalienische Anarchisten, die wegen Mordes verurteilt worden waren, obwohl die Beweise gegen sie auseinandergefallen waren; Ihre Überzeugung wurde größtenteils als Folge verdächtigt anti-italienisch und Gefühle gegen Einwanderer.

1932 lernte Parker Alan Campbell kennen, einen Schauspieler / Drehbuchautor und ehemaligen Geheimdienstoffizier der Armee, und sie heirateten 1934. Sie zogen zusammen nach Hollywood, wo sie Verträge mit Paramount Pictures unterzeichneten und schließlich freiberuflich für mehrere Studios arbeiteten. Innerhalb der ersten fünf Jahre ihrer Hollywood-Karriere erhielt sie ihre erste Oscar-Nominierung: Sie, Campbell und Robert Carson schrieben das Drehbuch für den Film von 1937 Ein Star ist geboren und wurden für das beste Originaldrehbuch nominiert. Später erhielt sie 1947 eine weitere Nominierung für das Co-Writing Smash-Up, die Geschichte einer Frau.

Während der WeltwirtschaftskriseParker gehörte zu vielen Künstlern und Intellektuellen, die sich in Fragen der sozialen und bürgerlichen Rechte lautstarker und kritischer gegenüber Regierungsbeamten aussprachen. Obwohl sie selbst keine kartentragende Kommunistin gewesen sein mag, sympathisierte sie sicherlich mit einigen ihrer Ursachen; während der spanischer BürgerkriegSie berichtete über die republikanische (linksgerichtete, auch als loyalistisch bekannte) Ursache für das kommunistische Magazin Die neuen Messen. Sie half auch bei der Gründung der Hollywood Anti-Nazi League (mit Unterstützung europäischer Kommunisten), die das FBI vermutete kommunistisch Vorderseite. Es ist unklar, wie viele Mitglieder der Gruppe erkannten, dass ein großer Teil ihrer Spenden Aktivitäten der Kommunistischen Partei finanzierte.

In den frühen 1940er Jahren wurde Parkers Werk als Teil einer Anthologie-Reihe ausgewählt, die für in Übersee stationierte Soldaten zusammengestellt wurde. Das Buch enthielt mehr als 20 von Parkers Kurzgeschichten sowie mehrere Gedichte und wurde schließlich in den USA unter dem Titel veröffentlicht Die tragbare Dorothy Parker. Unter allen "tragbaren" Sets von Viking Press waren nur Parkers, Shakespeares und der der Bibel gewidmete Band nie vergriffen.

Parkers persönliche Beziehungen waren weiterhin angespannt, sowohl in ihren platonischen Beziehungen als auch in ihrer Ehe. Als sie ihre Aufmerksamkeit immer mehr auf linke politische Anliegen richtete (wie die Unterstützung loyalistischer Flüchtlinge aus Spanien, wo die rechtsextreme Nationalisten gingen als Sieger hervor) entfernte sie sich mehr von ihren alten Freunden. Ihre Ehe traf auch die Felsen, als ihr Alkoholkonsum und Campbells Affäre 1947 zu einer Scheidung führten. Sie heirateten dann 1950 wieder und trennten sich 1952 wieder. Parker kehrte nach New York zurück und blieb dort bis 1961, als sie und Campbell sich versöhnten und nach Hollywood zurückkehrten, um mit ihm an mehreren Projekten zu arbeiten, die alle unproduziert blieben.

Aufgrund ihres Engagements in der Kommunistischen Partei wurden Parkers Karrierechancen prekärer. Sie wurde in einem benannt antikommunistische Veröffentlichung 1950 und war Gegenstand eines großen FBI-Dossiers während der McCarthy-Ära. Infolgedessen wurde Parker auf die Hollywood Blacklist und sah, wie ihre Karriere als Drehbuchautorin abrupt zu Ende ging. Ihr letzter Drehbuchkredit war Der Fan, eine 1949 Adaption der Oscar Wilde abspielen Lady Windemeres Fan. Nach ihrer Rückkehr nach New York erging es ihr etwas besser, als sie Buchbesprechungen für schrieb Esquire.

Parkers Themen und Schreibstil haben sich im Laufe der Zeit erheblich weiterentwickelt. In ihrer frühen Karriere konzentrierte sie sich sehr auf markige, witzige Gedichte und Kurzgeschichten, die sich oft mit dunkel humorvollen, bittersüßen Themen wie dem befassten Ernüchterung der 1920er Jahre und ihr eigenes persönliches Leben. Fehlgeschlagene Romanzen und Selbstmordgedanken gehörten zu den Hauptthemen in Parkers frühem Werk, das in vielen ihrer Hunderte von Gedichten und Kurzwerken zu Beginn ihrer Karriere als Schriftstellerin auftauchte.

Während ihrer Hollywood-Jahre ist es manchmal schwierig, Parkers spezifische Stimme zu bestimmen, da sie in keinem ihrer Filme die einzige Drehbuchautorin war. Elemente von Ehrgeiz und unglücklicher Romantik tauchen häufig auf, wie in Ein Star ist geboren,Der Fan, und Smash-Up, die Geschichte einer Frau. Ihre spezifische Stimme ist in einzelnen Dialoglinien zu hören, jedoch aufgrund der Art ihrer Zusammenarbeit und der Im Hollywood-Studiosystem ist es zu dieser Zeit schwieriger, diese Filme im Kontext von Parkers Gesamtliteratur zu diskutieren Ausgabe.

Im Laufe der Zeit begann Parker eher politisch zu schreiben. Ihr scharfkantiger Witz verschwand nicht, aber er hatte einfach neue und andere Ziele. Parkers Engagement für linke politische Anliegen und Bürgerrechte hatte Vorrang vor ihrer "witzigeren" arbeitet, und in späteren Jahren ärgerte sie sich über ihren früheren Ruf als Satirikerin und weise Schriftstellerin.

Nach dem Tod ihres Mannes an einer Überdosis Drogen im Jahr 1963 kehrte Parker erneut nach New York zurück. Sie blieb dort für die nächsten vier Jahre und arbeitete im Radio als Autorin für die Show Columbia Workshop und gelegentlich in den Shows erscheinen Bitte eine Auskunft und Autor, Autor. In ihren späteren Jahren sprach sie spöttisch über den Algonquin Round Table und seine Teilnehmer und verglich sie ungünstig mit den literarischen „Größen“ dieser Zeit.

Parker erlitt am 7. Juni 1967 einen tödlichen Herzinfarkt. Ihr Wille hatte ihren Nachlass verlassen Martin Luther King jr., aber er überlebte sie nur ein Jahr. Folgen sein TodDie Familie King vermachte Parkers Nachlass an die NAACP, die 1988 Parkers Asche beanspruchte und in ihrem Hauptquartier in Baltimore einen Gedenkgarten für sie schuf.

In vielerlei Hinsicht ist Parkers Erbe in zwei Teile geteilt. Einerseits hat ihr Witz und ihr Humor auch in den Jahrzehnten nach ihrem Tod Bestand, was sie zu einer oft zitierten und gut in Erinnerung gebliebenen Humoristin und Beobachterin der Menschheit macht. Auf der anderen Seite brachte ihre Offenheit bei der Verteidigung der bürgerlichen Freiheiten ihr viele Feinde ein und beschädigte ihre Karriere, aber es ist auch ein wesentlicher Bestandteil ihres positiven Erbes in der heutigen Zeit.

Parkers Präsenz ist so etwas wie ein amerikanischer Prüfstein des 20. Jahrhunderts. Sie wurde mehrfach in Werken anderer Schriftsteller fiktionalisiert - sowohl zu ihrer Zeit als auch bis in die Neuzeit. Ihr Einfluss ist vielleicht nicht so offensichtlich wie bei einigen ihrer Zeitgenossen, aber sie ist trotzdem unvergesslich.

• Herrmann, Dorothy. Mit Bosheit gegenüber allen: Die Witze, Leben und Lieben einiger berühmter amerikanischer Köpfe des 20. Jahrhunderts. New York: G. P. Putnams Söhne, 1982.
• Kinney, Authur F. Dorothy Parker. Boston: Twayne Publishers, 1978.
• Meade, Marion. Dorothy Parker: Was für eine frische Hölle ist das?. New York: Penguin Books, 1987.